2018年6月10日北京工体举办的“祝您愉快”纪念黄家驹25周年演唱会上，“二手玫瑰”乐队翻唱的《大地》和《不可一世》遭遇巨大嘘声。“亵渎”“不男不女”“人妖”“八百流乐队”“触及审美底线”等辣眼睛的表达从现场、直播弹幕涌到社交媒体……

转眼家驹已经离开整整24载，BEYOND也正式解散十余年，从早年的地下硬摇滚风格出道，再到发行融入更多流行乐元素的专辑《秘密警察》迅速走红香港和内地，可以说BEYOND几乎是当时普通人对摇滚乐队和摇滚乐的大众启蒙……

无论是为了赚钱捞金还是真诚地为了做慈善，只要号召者还打着黄家驹的名头展开活动，就无法撇清消费逝者的干系，港媒七年前对此做出的评价放到当下或许有失公允，但绝非空穴来风。欲让歌迷感受到慈善的诚心，或许要先拿出真诚地姿态来，让人相信今日的Beyond仍属于过去那个光辉岁月……

今年6月30日是黄家驹去世20周年祭日。歌迷没有忘记家驹，没有忘记Beyond，很多城市都有纪念活动。媒体也没有忘记这支传奇乐队。一家杂志刊发文章《Beyond：撒了一点人文佐料的心灵鸡汤》，文中诸如“口水歌”的一些观点引起广泛讨论。近日，记者采访到刘卓辉、黑豹乐队的李彤等音乐人，说一说他们眼中的Beyond……

Beyond 30年，前乐队成员内讧之后，外界的喧嚣又开始了。近几日关于Beyond摇滚是不是“口水”的讨论又开始在文艺青年之间开始了。30年后我们再看Beyond，它到底是一个什么样的乐队呢？上世纪90年代初，处于下岗边缘的父辈们着手规划青年的未来，走各种关系要把大街上惹是生非的年轻人送进一个国营岗位……

在香港找寻黄家驹的足迹并不容易，尽管地铁里的纪念黄家驹的演唱会的“驹歌”海报巨大，海报上写着“我们都是听他的歌长大的”也让人心动，可是继续找下去，就会发现处处荒芜：黄家驹和他的兄弟黄家强长大的苏屋邨正在拆除；他读过的中学已经被一家崭新的酒店所取代；唯一重要的纪念场所，是黄家驹的墓地……

从1985年由地下乐队进入主流唱片市场至今，Beyond一直在寻找商业和摇滚之间的平衡点，直到乐队灵魂人物黄家驹的去世。从四人Beyond到三人Beyond再到Beyond三人各奔东西，不管曾经有过怎样的妥协，这支理想化的乐队一直都朝着心中的理想，坚持做自己想做的东西……

我们开始的时候是我跟黄家驹组这个乐队，后来加入另外两位，后来整合之后就变成一个比较稳定的阵容。家驹、家强、黄贯中还有我，四个人。后来发现家驹在唱现场的时候，他需要兼顾的事太多了，要弹吉他，还要唱歌，很忙。我希望他可以集中精力在一个地方，所以就找来刘志远，因为他在现场能弹吉他，也能弹键盘，音乐会变丰富一些。家驹唱的时候也会更舒服。刘志远在编曲上的能力还是很强的，有他自己的想法，不过合作了一两张唱片，他就离开乐队了，和别人组了“浮世绘”。

回头想想，已经听了BEYOND的歌曲很多年了，但是奇怪的是从没有感到厌倦过。或许，真正永恒的东西，是不会受到时间的制约的，相反，随着时间的沉淀和历练，反而可以象酒一样，更加香醇，更加值得去细细品味，就好象有一首英文老歌《Yestoday Once More》那样，每每去聆听，每每去追忆，内心飘荡和流淌着的总是温馨和甜美。我们这代人是新旧文化的过渡群体。我沉思于《大地》给我的理想思考，我豪迈于《长城》给予我的历史沧桑，我迷惘于《你知道我的迷惘》，我激情于《冲开一切》，在那些患得患失的日子里我用家驹的歌给我精神引导。家驹的歌在我的高中岁月是我精神食粮，不敢说家驹的音乐有多么的伟大，但在我心里华语乐坛应该没人在音乐与思想的两个层面和家驹相提并论的。

转眼又10年了，Beyond这只香港最具影响力的乐队灵魂人物黄家驹已经离开10周年了。在翻唱与炒作成风的年代里，这只乐队始终坚持了自己的风格，尽管Beyond在后期作品中也呈现向商业化妥协的趋向，但始终坚持了自己的精神，有人说Beyond的精神比其音乐更具有吸引力，我想是对的，在老黄离去的10年里，我们仍旧可以大街小巷经常听到他的歌声，在互联网上找到纪念老黄的专题网站，或许是天妒英才，终年不过30多岁。这位学历不是很高的音乐天才带领3位同仁用不屈的信念创造了一种音乐，这就是Beyond。10年祭日将来的今天，我们不再去找什么奋斗历程之类的资料，谨献上一段从《Beyond日记》摘选的文字作为对Beyond精神的一种诠释