音乐有五音既“宫、商、角、徵、羽”，那它同样也有五味“酸、甜、苦、辣、咸”。在五音和五味的调和下，孕育出了外显而又内涵的华夏音乐文化。南国槟榔树下黎族小伙子的鼻箫声；熊熊篝火旁的苗族芦笙乐队；竹林深处身穿傣族服饰的葫芦丝声；悠扬的马头琴透发出的蒙古族牧民的柔情；江南水乡的楼台园林飘逸的丝竹乐曲……

每一个时代都有每一个时代的歌声，每一个时代都有每一个时代的音乐。流行看上去是偶然的，但过去多年之后，回首反思，总可以找出一些必然的原因来。七十年代末，坚冰初融，但寒意还在，这个时候，人们从过去的歌声里，得到温暖和慰籍。人心惶恐，初获解放，茫然不知所措，犹如刚从洞里钻出来的冬眠动物，要试探，观望，慢慢地扩展自己的活动范围……

京胡：原称“胡琴”，最早也称“二鼓子”。京剧的主要伴奏乐器，其名也是因用于京剧伴奏而得。京胡是在清乾隆五十年（1785 ）左右，随着京剧的形成在胡琴的基础上改制而成的拉弦乐器，至今已有20O余年历史。最早的京胡，不仅琴杆短，琴筒也小，为了能拉高调儿还有蒙蟒皮的，而且是用软弓子（不张紧弓毛）拉弦。

椰胡：又称“潮提”。潮州音乐中称“冇弦”。流行于广东地区，是广东戏曲、曲艺的伴奏乐器。潮胡：客家语称“吊归”、“吊柜”、“吊龟子”，也有的地方称“汉调头弦”或“上手胡琴”。大筒：又称“花鼓大筒”。形似二胡，因琴筒比二胡筒较大较粗而得名。流行于湖南各地，是湖南花鼓戏的主要伴奏乐器。

板胡：又称“梆胡”、“秦胡”、“胡呼”、“大弦”和“瓢”。是梆子腔、乱弹腔各剧种的主要伴奏乐器，音色明亮、高亢，常用于独奏、合奏，也用于曲艺伴奏，如兰州鼓子、道情。明末清初，随着戏曲梆子腔的出现，为了适应戏曲伴奏的需要，以胡琴为基础，将琴筒和千金加以改造，因琴筒胶以薄木板而得板胡之名，至今已有30O多年的历史。

京二胡是在二胡的基础上发展而来，20世纪20年代末由王少卿和洪广元研制，是京剧的中音伴奏乐器。又称“瓮子”。在二胡的基础上，为适应京剧音乐的需要而创制的中音乐器。音色圆润、浑厚，音量宽大，主要用于京剧伴奏，是文场乐队的配奏乐器，与京胡和月琴一起合称三大件。

低胡：“低音二胡”的简称。民族乐队中拉弦乐器组的低音乐器。在我国民族管弦乐合奏中，一直缺少优良的低音乐器。以前民族乐队多用广东音乐中的秦胡（与今日秦琴相似）来拉奏低音。抗日战争时期，解放区的音乐工作者才开始制低胡，但目前仍不够完善，还在继续改进中。

革胡的音响低沉明亮，圆润雄厚，音域宽广，由于弓在弦外，演奏技巧也极为丰富。它吸收了二胡、中胡、坠胡 、马头琴的演奏技巧并有所发展。在民族乐队中，它还能代替中胡和低胡，可用于独奏、重奏、合奏或伴奏等各种演奏形式。如今在我国和东南亚一些国家的民族管弦乐队中，已成为必不可少的低音拉弦乐器。

中胡由二胡改革而成，琴杆比二胡的长，琴弦比二胡弦粗。中胡是民乐队中重要的中音乐器。

二胡的音色优美、富有亲切而深厚的感染力，在民族音乐中用途广泛。但由于二胡的演奏局限在两条琴弦上，所以有音域较窄、音量不大，演奏和弦困难等缺陷。三胡是在二胡上加弦制成的。它保持了二胡的形制和演奏特点。新增低音g 弦，弦轴采用小形涡轮涡杆装于原来两轴之间，以保持传统二胡的外形。弓子的马尾仍夹于d1 、a1 两弦之间，并改用两个高低、长短不同的双马。采用木制固定千斤。琴弦除第一、二两弦仍用二胡弦外。低音弦以大提琴d弦代替。这种双马三胡的演奏姿势和技巧与二胡相同，除可在g 、d1 两弦间演奏和弦外，g 、a1 两弦间也可奏出八度、十度等和声音程，用颤弓演奏效果更佳

高胡：“高音二胡”的简称，即广东音乐中使用的粤胡，在广东也称为“二胡”或“二弦”。二十世纪二十年代由二胡改革而成。它的琴筒比二胡小，定音比二胡高四至五度，所以称为高胡。高胡音色清澈、明亮，富于表现力，是民族乐队中二胡族的高音乐器，可用于独奏、器乐合奏或为地方戏曲及歌舞伴奏

二胡的品种、花色较多，这主要由于用料、琴筒形状和琴头雕刻的不同而有区别，如常见的有红木弯脖二胡、红木龙头二胡、花梨弯脖二胡和色木平顶二胡。此外还有带扩音筒二胡和带托二胡等。70年代以来，我国的乐器制作、科技和演奏人员，对二胡进行了一系列的改革，从而出现了扁圆筒、扁六方筒、扁八方筒、六方二等边筒、直边蛋形筒和椭圆筒等二胡新品种。