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  • 介绍 - 介绍音乐与器材
    如果你想分析许巍的歌词,可以找些关键词,通过这些关键词在前后运用上的变化就能窥之一斑,比如“旅”,这个词在前期作品中的运用和“飞”一样,根据其中的歌词,你会发现,之前的“旅行”“旅程”都是负重而行,后三张专辑里出现的“旅行”“旅程”犹如穿上了狼爪的户外服装——“专业装备,无需负重。”他在15首歌里出现过“旅”,在最新专辑《此时此刻》里面……
    很少有作曲家像安东·布鲁克纳(Anton Bruckner)那样将乐迷分为截然不同的两个阵营。对许多人来说,比如他的同时代人勃拉姆斯,布鲁克纳的音乐就像是一条“交响乐的大蟒蛇”。但对另一些人来说,这位作曲家的音乐就像是牧师一样。引用一下他的传记作者马克斯·奥尔(Max Auer)的话……
    许巍最近出了新专辑《此时此刻》,前几天听了一遍 ,初听下来,感觉许巍在音乐上确实下了不少工夫,但是歌词仍然陈词滥调。如果说许巍的嗓音是一件乐器的话,那我宁愿把《此时此刻》当成纯器乐作品去听。我非常清楚的记得,1994年,许巍带着一盘样带,里面只有两首歌:《两天》和《青鸟》,来到北京,找到红星音乐生产社,希望那个香港老板能像发现郑钧一样……
    《十月里完美的一天》的旋律出自著名的神秘园[Secret Garden]主创Rolf Lovland[罗尔夫·劳弗兰]之手,韩语歌词由韩永惠创作。这首歌曲一经问世,便成为韩国人婚礼上的常用曲目,而熙真之所以在专辑中收录这首作品,是因为被一句歌词所感动:“我活着的理由是因为有你。”在诠释这首作品时……
    相信很多人还对这一年的新年致辞念念不忘。在这一年的新年致辞中,小泽征尔让不同的乐手操着不同的语言向全世界的观众问好。这不光体现了欧元区一体化的意味,同时也顺应了维也纳新年音乐会走向世界的潮流,让全世界尽可能多的人从这场音乐会中找到……
    为让大家获得与音乐亲密接触的机会,上海交响乐团特向数码多网站提供两张2013年新年音乐会的演出门票两张。有兴趣的乐迷可在文章下方评论栏中报名申请(注:Soomal与上海交响乐团只提供免费的音乐会门票,住宿交通等费用自理,因此请非上海本地网友谨慎选择),我们将在报名的数码多注册用户中抽选两位幸运者……
    本世纪初自诩为“文艺青年者不可能不知道”的野孩子乐队,曾在他们所经营的河酒吧掀起一阵前所未有的民谣风,他们的河酒吧更被誉为中国当代民谣的“母亲河”。2003年,河酒吧转让,随后,主创之一索文俊离世,乐队自此解散。直到2011年,才重新成立。12月8日首府八音盒音乐节上,观众们终于又听到了他们质朴的声音……
    不管在PC端还是移动端,大多数用户的存储空间里或多或少都有那么一点的音乐文件,而来源也大多数通过互联网。如今,“音乐”这个被忽视了的“刚需”又逐渐得到了互联网巨头们的重视,纷纷投入资源来挖掘藏在数字音乐背后的“金山银矿”,一场围绕着数字音乐的“饕餮大餐”正在互联网巨头们之间悄然上演。
    尤其琵琶一技,三五年苦练,不过得个“入门”,十年八年堪堪抵达“匠人”的中转站,练琴之苦可见一斑。吴玉霞打趣说,到现在她都不愿意在学校里靠琴房住,因为“听学生们练琴太枯燥,太揪心,听不下去”,哪怕像她这样和琴弦较劲了40年的人,练琴时也枯燥得让外人难以置信。
    “肖邦的练习曲一出,就没有可增益的东西了。”著名乐评家哈洛德·勋伯格(Harold C. Schonberg)在他的《不朽的钢琴家》中如是说。的确,是肖邦将练习曲这一体裁从“幕后”带到“台前”……
    很少有歌手能像朴树一样,只有两张专辑,20余首歌曲,淡出公众视线9年之后还能被歌迷怀念。他敏感、低调,和身处的圈子格格不入,在娱乐至死的时代,他的存在显得愈发迥异。“我不讨厌他,我能接受,我过去就是那样的。”朴树把之前的自己称为“他”,“在一个特别强大的感情驱使下写歌。以前歌里的感情太重了。”
    那几年的维也纳新年音乐会让我想起了“流年”这个词。在音乐剧《悲惨世界》里,街垒的孩子们为了自己的理想而牺牲了生命,但这些却丝毫没有改变社会的现状。当他们全部牺牲之后,躲在屋子里的妇孺纷纷唱起了流年,感叹岁月的流逝以及生命的逝去,以及现状的一成不变……
    如今LP唱片是又回来了,但回来的原因并不是因为它的简陋、复杂和不方便,而是CD唱片经过近30年的“称霸”之后,自己也面临被各种网络、硬盘播放器淘汰的宿命:当年CD淘汰LP,并不是因为它的绝对品质,而是它的性价比高、使用方便;如今它被比自己声音品质更“糙”的mp3淘汰,也是因为后者的性价比更高、使用更方便……
    2008年,作曲家孟庆华以串通戏曲、依字行腔、诗文吟唱的方式,创造了“伶歌”这种形式。一开始,伶歌最突出的面目是,戏曲名嗓、唱古诗词、录Hi-Fi唱片。这不同于戏曲,而是戏歌。而经典诗词、名嗓、高保真、极致的国乐配器这一系列配套,使它不再是普通的戏歌,而是有着雅乐品质的音色辉煌的中国文人歌曲……
    要让传统的民乐焕发出新春,又谈何容易。首先一点,民乐的传统,单打独斗居多,张毅也承认,民乐的乐器整合之后,能否让民乐感动更多的人,这是更大的挑战。另一方面,如何兼顾大众趣味和学术严肃性也是摆在他们面前的一道难题,一开始的几届揭晓之后,关于得奖作品动不动听的争论就不绝于耳。
    由于2013年维也纳新年音乐会的首演曲目偏多,因此1987年以来维也纳新年音乐会热门曲目排行榜发生的变化并不大,除了前面已经提到的《天体乐声》与《皇帝》并列成为《蓝色多瑙河》之外演出次数最多的圆舞曲以及《柠檬树花开的地方》入围热门圆舞曲行列之外……
    《信笺》是西村由纪江1995年10月发行的专辑《Virgin》中的一首原创佳作,这张专辑也是西村的创作迈向成熟、知性的一个标志。对于这首曲子,一些国内乐迷可能并不陌生——当年香港歌手陈奕迅的一首粤语情歌《伤信》便是根据西村由纪江《信笺》的旋律改编的。此番,西村重新演绎的版本以钢琴搭配大提琴……
    我不得不佩服约瑟夫·施特劳斯。他在俄国的巡演最终导致了他的抑郁。虽然我对于抑郁症并不算了解,但我总觉得俄国的巡演只不过是导致约瑟夫·施特劳斯抑郁的导火索,而他平时的性格恐怕就是那种虽算不上郁郁寡欢但也不算太开朗的人。但约瑟夫·施特劳斯的舞曲作品却都是那么的生机勃勃……
    最初回到中国的时候,人们习惯于用“郎朗师妹”的称呼来叫她,虽然与郎朗同出一个师门,可是王羽佳对这种称呼毫不感冒。她只是淡漠地解释:我和他不一样,我练琴不是被迫的。现在没有人用这种称呼去打扰她了。作为一个游走在世界各地的年轻钢琴家,人们现在感兴趣的是她的演奏计划,她合作的大师……
    回忆这么多年的音乐创作,我的体会就是四个字:继承、创新。继承就是我们如何在中国传统文化中间汲取营养;创新就是你的艺术创作如何能够和时代紧密结合。让作品做到雅俗共赏,这是很不容易的。我觉得其中包括了两个最重要的方面:一是对于传统音乐学习的基本功,一是对生活理解的基本功……
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