十四年前的1997年,由导演詹姆斯・卡梅隆执导、荣获第七十届奥斯卡十一项大奖的美国好莱坞大片《泰坦尼克号》搬上银幕。全世界的票房高达十八亿美元之多,并保持电影票房收入排行第一的纪录直至2010年1月26日,其纪录被他的新片《阿凡达》所打破。尽管这部电影看似离我们有很长一段时间了,但是现在如果再次欣赏这部大片仍能勾起绝大多数观众的回忆及启迪。故事情节不用笔者长篇阔论了,而是花些时间来谈谈贯穿全片的原声音乐。
最初,导演是想让爱尔兰的歌手恩雅作曲,而最终却选择了电影作曲家詹姆斯・霍纳(James Horner)。导演与作曲家两人曾在《异形II》(1986年)中合作过,但是从那次合作后关系恶化。然而卡梅隆对霍纳在《勇敢的心》中的配乐持很肯定的态度,而霍纳又觉得《泰坦尼克号》很有潜力,因此两人尝试选择了再次合作。
霍纳按照恩雅的风格谱曲。为了模仿恩雅的声音,他们专门为没有词语的人声伴唱雇用了挪威歌手西丝儿(Sissel Kyrkjebø),声音听起来令人非常潸然泪下但却十分质朴,没有一丝花哨。
制造商=CANON;型号=CANON EOS 5D MARK II;焦距=105毫米;光圈=F5.6;测光模式=模式;感光度=ISO320;白平衡=自动;曝光补偿=0.0EV;曝光时间=1/100秒;曝光程序=手动模式;场景类型=标准;日期=2010.11.12 15:30:14
这张原声唱片在美国销售多大一千一百万张,成为美国出售最多仅以乐器演奏的电影唱片。值得注意的是唱片上只有一首流行歌曲。1998年1月这张唱片在《排行榜》的排名中从十一名跃升到第一名――它保持十六个星期冠军纪录,而此前没有任何一张唱片能够保持十个星期。由于第一张唱片如此成功,1998年8月又发行了第二张唱片――《重返泰坦尼克号》(Back to Titanic)。这张专辑包括电影中一些音乐片段的新录音,但是船上部分乐手演奏的音乐片断没有被加入这张唱片。
笔者有幸聆听了这两张原声碟多达五十遍;每听一遍都会让笔者哽咽并有感悟。观赏过那么多灾难片,如讲述二战的《辛德勒名单》《拯救大兵瑞恩》《兄弟连》,或是诸如《后天》这类的环境灾难电影,都没有太多吸引笔者的眼球。然而这部时隔十四年之久的经典电影,三个多小时扣人心弦的剧情,长达两个多小时电影原声音乐中大量运用了英国爱尔兰民族乐器风笛,却深刻地勾起了笔者诸多对美好事物的憧憬――风笛吹奏起来基本上是没有太大强弱音响对比的,所以听起来是那么充满坚强感。这又不时地让人想起《勇敢的心》的大量风笛的片断,不愧是出自同一名家的杰作。
在《重返泰坦尼克号》专辑中,杰克和露丝这两位主角在三等舱伴随着一段欢快的爱尔兰民间音乐跳舞、船在下沉时几位视死如归不去逃生的弦乐手拉奏的重奏乐曲《接近你,我的上帝》(Nearer my god to thee)、露丝在船沉后甲板上唱的那段感人旋律《约瑟芬,来一起飞翔》(Come Josephine in my flying machine),以及不少电影对话独白穿插于音乐里的片段……每每听到这些电影里熟悉的声音,我们都能深深地被打动,让音乐安抚着孤独或者悲伤的心。
专辑的第一曲是《泰坦尼克号组曲》(Titanic Suite),包含了电影众多主题的旋律,或者说更是对电影中的音乐做一个概括性的总结。在长达近二十分钟的音乐里笔者听到了有太多的悲喜交加、期望和无奈、分离生死的绝望以及诸多富有哲理无法用言语表达的感受。乐曲还不时运用强烈的定音鼓声响和电声来营造船在撞到冰山时的声音,同时也撞击着听众的心灵。音乐里的人声吟唱更能让每一个有相同处境的听众为之感染和流泪,每每听到这样的动人主题笔者都会与之吟唱。 在配器上,作曲家也是匠心独运――第六首《恐慌》(A building panic)正好描写的是船下沉时人们惊慌失措的情形,作曲家能巧妙地运用尺八这件乐器来描写这样的场景令笔者格外折服。人声贯穿整张专辑的音乐,但是在这段的运用却是暗示有更多的凄惨和不愿离去之意。不同的打击乐的敲奏和大量非常不和谐的和弦叠置鲜明地营造了当时的那个场景的绝望和无奈气氛。第七曲的《接近你,我的上帝》更是一首悲痛垂死的写照。乐手们沉着地演奏着,他们也渴望得到生的希望,但是最终选择了默默地与船沉入海底。也许是出于无奈,也许真的是视死如归,也许是这首重奏乐曲的亲和力让他们选择了一起拉奏人间最后一曲……有太多说不清的可能了。第十一曲当然要数有名的主题歌《我心永恒》(My heart will go on)。据不完全统计,席琳・迪翁(Celion Dion)自己的歌唱版本就有三个:和电影结尾相一致收录在第一张原始版本里;席琳・迪翁自己个人专辑里的一个版本(多了一个间奏,个别和声与前一个版本不同,以及恰当的混响,个人比较偏爱这个版本的和声);还有《重返泰坦尼克号》这个版本,加进了电影里的片断对白,更为感人真切。
再次把CD放入播放器中――人世间有太多的坎坷,难得的幸运,数不完的可歌可泣的故事,又有难得的情人或是爱情、友情、亲情的到来;一个人一生可以喜欢很多人,等自己获得真正属于自己的幸福后,才会明白:同甘共苦在现在这个时代是一种已经很难得的财富了――它会让你学会更好地去把握和珍惜自己所爱的人。
本文选自《音乐爱好者》2012年3月号,由《音乐爱好者》杂志编辑部特别提供,未经允许请勿随意转载。
《音乐爱好者》杂志2012年3月号目录
●人物 《古典吉他帅哥米洛什》【林旖】 《杨雪霏:“情迷”巴洛克》【林维拉】 ●乐海博览 《加拿大旗舰乐团九十大庆新意不绝》【周凡夫】 《利布拉齐:一个娱乐钢琴“秀”家》【三替】 《要听就听他们的贝多芬――写在巴塞尔室内乐团与穆洛娃联袂访沪献演之前》【夏宏】 《中国钢琴音乐何时登场?(下)》【赵晓生、梅雪林】 《王西麟VS肖斯塔科维奇》【吕沁融】 《授人以渔──琴家徐元白与姚丙炎》【姚公白】 《现代长笛演奏法创始人莫伊兹》【朴美香】 《埃里克・萨蒂:一种清新脱俗的声音》【胡越菲】 《爱乐随笔两则(十五)》【刘蔚】 ●音乐之旅 《新天鹅堡:瓦格纳的主题乐园》【唐若甫】 ●听乐记 《艾玛尔与霍夫之“双雄会”》【任海杰】 ●乐坛资讯 外刊介绍【群利】 世界名曲在线听系列――《迷娘》序曲 乐海书讯【何镇飚】 ●赏片评碟 《我的冷门音乐CD陈列馆:展品之十一:路易・维依安》【徐家祯】 《永恒的真爱――难忘电影《泰坦尼克号》中的原声音乐》【陈学元】 《弥漫在蔚蓝的天空中》【许家兴】 ●附片档案 《如诗般的乐魂――聆听埃里克・萨蒂》【王珂琳】