爵士音乐究竟是什么？对大多数人来说，爵士乐已经成了一个文化符号，我们心中会隐约浮现出被称为“爵士味”的东西。但如果要求人们对这个符号的印象进行概括，必定会感到十分吃力……

加迪纳说：“我认为舒曼是与门德尔松共同学习作曲的。他们都同时生活在莱比锡，并且门德尔松指挥了舒曼第一交响曲《春天》等一批作品的首演。尽管舒曼是与门德尔松截然不同的两个人，但是在舒曼的交响乐配器手法上有明显的门德尔松痕迹。”

《绿皮书》中的主人公唐·谢利不仅是一位有钱、有教养、有社会地位的钢琴家，还是一位有勇气、有自尊、有爱心的老板。看完这部电影，你一定很想知道真实生活中的唐·谢利到底是怎样一个人？他在音乐方面又有哪些建树和业绩呢？让我们一起来了解一下。

对1820年代的柏辽兹影响最大的两个人，是贝多芬和莎士比亚。他在巴黎听了贝多芬交响曲的首演，马上从一个像étienne Méhul和Jean-François Le Sueur一样温和的保守派，转变成了今天我们熟知和喜爱的光芒四射的先驱者……

1933年，埃林顿公爵在认真地思考他是否要永远地放弃音乐创作这个问题，他已经不再迷恋音乐上的事情，他说：“我想我最好还是停止写作，我觉得一切都乱糟糟的。到了我应该放弃的时候了。”然而，命运又为他安排了另外的计划……

王璁这一张《盛放》，准备了20年。对于她自己，一位爵士歌曲的演唱者，从涉足其间，到终于有足够的内在力量绽放，其间有20年的时间。对于录音师杨震，从开始录音生涯，发心做一张“真正的爵士乐唱片”，而非“仿爵士”“有爵士风味”的东西……

如今算来，拉特在柏林爱乐留下的遗产，就是马勒的《第十交响曲》。其他的则有与维也纳管弦乐团合作的贝多芬交响曲全集，与伯明翰城市交响乐团的马勒《第五交响曲》、《第八交响曲》，都算权威版本。拉特传播马勒的愿望是其人生的顶点……

想象自己经由时光隧道，回到了1920年代密西西比河畔的小酒馆里，那是一个炎炎夏日的黄昏时刻，虽然落日将尽，空气之中却仍然炙热难当。在河的彼岸传来黑人们节奏清新的歌声，彷佛诉说着一日辛苦工作后的轻松恣意！这个黑人的音乐，就是爵士乐的组成因素之一……

最早听到的美国指挥家伯恩斯坦的唱片，是他1989在宝丽金出品的莫扎特《安魂曲》，那时离他去世的1990年仅一年光景。唱片封套上有他亡妻的形象，可见他通过此曲为亡妻安魂的意思。一个70岁的老人（他1918年出生）从指挥的作品里感悟今生景象，其实是在为自己做一番总结……

比起Christopher Lee塑造的那些经典的银幕形象，反而是他的现实人生，还要传奇和精彩。他参加过二战时期的特种兵，当过间谍（007的原型之一），追捕过纳粹，精通八国语言，干过刺客，得过西洋剑比赛的冠军等等，彪悍的人生不需要解释！最重要的是，他竟然还是一位重金属摇滚歌手，这是令很多人想象不到一点……

“布鲁斯（蓝调）之王”B.B.King走了，先前那些关于他反复住院出院，巡演取消，演出欠佳，疑遭经纪人虐待，经纪人被女儿指控诈骗其钱财之类的新闻，都不再重要。重要的是，他是“布鲁斯之王”，指尖下流淌一句乐句就能确定是他无疑……

2015年3月8日凌晨，上海广播“经典947”频率《怀旧金曲》的创始人之一、资深音乐编辑查理林（本名林秉森）先生，因病在香港去世，享年86岁。《怀旧金曲》节目在上海拥有大量忠实听众，伴随一代又一代乐迷度过了美好的时光，而查理林更是备受听众尊敬与爱戴的一位编辑、主持人与爱乐者……

有人总结出这样一个结论，只要你收藏古典音乐唱片，你的家中一定能找到至少一张马里纳的录制的唱片。这样的说法毫不夸张，国外有媒体统计，马里纳至少录制过500张唱片，量高质更高，包括维瓦尔第小提琴协奏曲“四季”、亨德尔《弥赛亚》以及许多莫扎特的作品，马里纳的录音数十年来始终被奉为经典版本……

第一次出现在“中国好歌曲”的舞台上，张岭戴着他标志性的礼帽，手握贝斯，唱一首名叫《喝酒Blues》的歌，这首歌就像是醉酒后的唠叨，在布鲁斯音阶的衬托下显得格外有趣、慵懒。“不少观众第一次听到这种音乐类型，特别是用中文唱的布鲁斯。”张岭告诉本刊。那晚，音乐导师刘欢第一个拉动推杆，当他看到张岭时，吃惊地拍着双手，两眼有些湿润……

黄小琥在“全能星战”因为爵士专场积分垫底，间接导致告别舞台，对于这位出身于Pub，以演唱爵士歌曲见长，真的很“尴尬”。但这个尴尬不应该是黄小琥的尴尬，而应该是国内歌迷的尴尬。国际著名爵士歌手劳拉·费姬这样的外人，因为懂爵士而自然懂黄小琥，并邀请她作为自己台湾演出会钦点的演出嘉宾。所以说，懂黄小琥，还是要从懂爵士做起……

在新生代歌手里，王若琳以独树一帜的纯正爵士风而显得异常可贵。这是一个风格大于内容的歌手：不管她唱的是什么主题，我们总是很容易就被她歌中慵懒而颓废的味道打动。当然，这里所说的颓废，跟思想消极或精神萎靡绝无半点关系，而是美学意义上的一个范畴……

黄勇的身份与阅历都十分简单，他的活动都与爵士音乐有关。他1995年参加了一支名为“广角”的爵士乐队，2006年他开始创立北京九门国际爵士音乐周至今。音乐圈内人对爵士乐推崇之极，崔健曾有名言称，摇滚乐继承了爵士乐最差的部分，流行音乐继承了摇滚乐最差的部分。但是，爵士乐在中国的处境仍然是姥姥不疼舅舅不爱。古典音乐、民族音乐有政府……

有一些事物，你可能以为它早已过时消逝，但实质上，它依然围绕在你的周围，只是变化为一种新的存在方式。爵士音乐便是这样的事物，上世纪的Swing、Big Band、Bebop、Cool Jazz、Fusion这些老爵士乐似乎离我们已很遥远，实情却不然，它们其实在现代人的音乐生活中依然占据重要的一席之地——或许你昨夜在餐馆、咖啡馆的背景音乐中、一场电影的配乐……

前言：总有人问关于blues和jazz区别的问题，这确实不好回答。我查阅了很多资料，写了这片文章，只是从历史发展的方面简要的说了一下，很片面，但至少会从感性的方面给大家一些启示，希望大家能够细心阅读，说出一些你的了解或者理解，此文章暂做一个抛砖引玉的作用吧！:)

爵士乐以其独特的魅力赢得了广大 听众的喜爱,同时也得到了音乐领域各界人士的认可。爵士乐以布鲁斯（Blues）和拉格泰姆(Ragtime)为源头,经过整整一个世纪的发展,如今已是异彩纷呈、百花齐放。 自从1917年第一张爵士唱片诞生以来,它便显示出了巨大的潜力。 30年代以前的早期爵士乐 、30 年代大乐队(Big Band)演奏的摇摆乐(Swing)、 40年代的比博普(Bebop)、 40 年代末的冷爵士(Cool Jazz)、 50年代的硬博普(Hard Bop) 、60 年代的自由爵士(Free Jazz) 、70 年代以后的摇滚爵士(Jazz-Rock),而后拉丁爵士(Latin Jazz) 、融合爵士(Fusion Jazz)… …一张张爵士唱片汇集成了一部爵士乐发展史。