• 1
  • 相关的文章一共20篇
    2020年11月1日,中国中央电视台官宣了2021年维也纳新年音乐会的曲目单,不久之后维也纳爱乐乐团官方也予以了确认。根据最新信息,整场演出包括加演曲目在内,共有18首作品。所有作品出自七位作曲家之手,分别是……
    诚如导演本人所言,《2001太空漫游》不断提醒观者思考人类的命运、人类在宇宙中的作用,以及人类跟更高形式生命之间的关系。人们从不会将这类探讨“形而上”哲学命题的作品归为“毫无趣味”,这亦解释了为什么我们一面抱怨着看不懂尼采的文字,一面却又……
    在20世纪上半叶现代主义艺术和音乐全面占据上风的潮流中,施氏的回光返照确乎完全掉落在“音乐史之外”,以至于很长一段时间中,学院派的音乐“正史”叙事都认为,施氏的晚期创作是“非历史性的”。然而,“非历史性”的多元风格共存,而不是“历史性”的直线演进……
    2019年10月31日,维也纳爱乐乐团官宣了2020年维也纳新年音乐会的曲目单,共有16首(套)作品,12月初,随着第一首加演曲目的公布,整场音乐全部19首(套)作品都明确了。2020年将是路德维希·凡·贝多芬诞辰250周年,乐团将在新年音乐会上演奏乐圣创作的十二行列舞曲以示纪念……
    1892年,28岁的理查·施特劳斯接触到尼采的著作,立即为尼采的思想吸引,迅速成为尼采粉丝。1894年2月,他萌发用音乐来诠释《查拉图斯特拉如是说》的构想。1895年底开始创作,1896年完成交响诗《查拉图斯特拉如是说》总谱……
    它是奥地利的第二国歌,它是维也纳新年音乐会的保留曲目,它自创作之始历经一百五十年却仍旧长盛不衰,它赞颂了德奥直至东欧绝美的河谷风光,也继承传扬了德奥无双的音乐传统,它的鼎鼎大名让无数人希望能够蹭到它的光环,邪恶的政治势力对它又爱又怕……
    数百年来阿尔卑斯山的精神气质哺育了几代音乐家的创作灵感,阿尔卑斯山中蕴藏了不少与音乐家创作生涯休戚相关的动人故事。在此且容笔者叙说四位作曲家与此山的情怀。
    小约翰·施特劳斯为圆舞曲这一永远不变的三拍子的音乐体裁写下了162首令人百听不厌的作品,他将他最为美妙的旋律给予了《蓝色多瑙河》——这首作品的主题成为了超越时代、超越地域的最为优美的旋律之一,是他全部圆舞曲创作的代表,为他赢得了“圆舞曲之王”的美誉。
    理查·斯特劳斯1864年6月11日出生在慕尼黑,1949年9月8日在巴伐利亚的加密施-帕登克森去世。有关这位作曲大师一生生活经历的资料非常有限。斯特劳斯活到85岁,他沉稳地度过了一些最令世人瞩目的大变动……
    推荐理查·斯特劳斯总是一件颇担风险的事情,因为无论作曲家生前身后,讨厌他的人都不在少数。我是一个经常被他音乐感动的人,即便我明明知道他的音乐大多是在有意识地赚取感动,我也心甘情愿地甘之如饴,就算流下激动的泪水也并不觉得有何尴尬……
    尽管小约翰·施特劳斯去世已经一百周年了,但他创作的圆舞曲和波尔卡至今还魅力无穷。这些当初只为舞厅创作的音乐由于其节奏型的生动变化,强弱力度和自由节拍的巧妙运用以及乐谱的精美之极已经远远超越了舞蹈格局的限制,从而确立了它们在音乐厅的地位,成为指挥大师们的演奏曲目……
    理查德·斯特劳斯是一位伟大的作曲家、指挥家,他那漫长而曲折的一生中的功过是非令人感慨、一言难尽。他被称为“迄今为止,勃拉姆斯之后最有个性的作曲家,在首部歌剧《贡特拉姆》失败后,他一心写作交响音诗,《查拉图斯拉特如是说》、《英雄的生涯》等等皆成为名作……
    理查的全能性在他的创作题材中可见一斑。他写出了10部交响诗,10多部声乐套曲,12部常演歌剧,5首室内乐及协奏曲若干。交响诗,或称为交响音诗,就像现在的饶舌歌一样,也是当时热门的音乐类型。交响诗区别于交响曲在于它的标题性更多诠释了作曲家的创作主张和思想理念……
    今年为理查·施特劳斯诞辰150周年。理查·施特劳斯音乐给我们的最大教益是,它超越一切艺术的教条……一个人可以在丰富自己时代的同时并不属于这个时代;他可以向所有时代述说,因为他不属于任何特定的时代。这是一种对个体主义的最终辩护。它声明,一个人可以创造自己的时间组合,拒绝接受时间规范所强加的任何限制……
    除了音乐之外,理查·施特劳斯是个自我放纵的乡巴佬,他的生活就是一块又臭又长的老太婆裹脚布。这样一个沉闷乏味的人居然能写出《莎乐美》和《最后四首歌》这样普世的音响作品,实在是艺术创作的难解之谜。除非我们要求所有伟大作品的作者都与他们的作品一样伟大,要比凡俗生活更宽阔更精彩……
    据统计,仅今年上半年,全球即将上演80多个版本的350场理查·施特劳斯歌剧作品。也就是说,全球每个月上演近60场施特劳斯的歌剧,平均每天就有两场演出。如此密集的诞辰纪念活动,在历届作曲家的诞辰活动中都属少见……
    在告别2012、喜迎2013的重要时刻,数码多奉上由挪威著名指挥家密盖尔森指挥上海交响乐团演奏的小约翰·施特劳斯名作《Auf der Jagd[狩猎快速波尔卡]》,让我们在这充满精气神的旋律中一起辞旧迎新、欢度元旦。
    有不少朋友都很好奇——除了每年必演的《蓝色多瑙河》与《拉德茨基进行曲》,还有哪些作品是维也纳新年音乐会上比较热门的选择?为了准确回答这个问题,笔者特意搜集整理了1987年至2011年演出的所有曲目,加以分门别类、进行汇总统计;完成这项工作后进而有了更大的野心——希望能从各个角度对这25届新年音乐会进行全方位盘点,最终促成了这篇文字。
    2007年深秋,上海音乐厅再次迎来一支拥有国际声誉的顶级交响乐团。凑巧的是,此番到访的慕尼黑爱乐乐团与2005年前来的巴伐利亚广播交响乐团,源自于德国的同一座城市。这两支带有一定竞争关系的乐团,同在现任艺术总监的带领下、以相近的人员规模、时隔两年在相近的时节登陆上海演出市场,这让人很难不将他们联系在一起做比较……
    这老顽童居然不忘通过金色大厅这个免费的宣传平台展现自己对酒的偏爱,除了《美酒、女人与歌圆舞曲》,他甚至隐喻地用小约翰·施特劳斯的《香槟波尔卡》和汉斯·克里斯蒂安·伦拜的《香槟加洛普》两首小品,向全世界观众推销代表法国先进饮食文化的香槟酒,这招广告妙棋也真可以和我们无孔不入的冯小刚导演媲美了……