相关的文章一共34篇
足球教练和指挥大师的相似处如此之多，我很奇怪竟然没有人开始卖指挥战队卡（如果你不知道Match Attax cards是什么，可以向随便哪个八岁小男孩请教）。足球俱乐部花大价钱学来的经验，管弦乐团已经实践了一百年。你需要的一切，就是一位合适的大师。有些足球教练和指挥是如此相似，连布阵方式都如出一辙。
2016年1月1日，这个时代最著名的业余指挥大师吉尔伯特·埃德蒙德·卡普兰因病去世。这位古典乐坛的传奇人物原本是一名腰缠万贯的金融家，因对《马勒第二交响曲“复活”》的痴迷，在自己的后半生自学指挥并专注于这部传世杰作……
大多数成功的革命都是一波波袭来，早期音乐也不例外。最起先，是人们慢慢认识到他们如今喜爱的音乐未必是作曲家当年写下的样子。三群人的不满催生了一场运动：学院派号召演奏者应该按照音乐创作时期的真实风格去演奏；管弦乐团的乐手们憎恶驾驭一切的指挥家们那种铁板一块的确定感……
旨在为音乐季的门面添光加彩的明星机制，早已一败涂地。在明星世纪的第二个十年，只有三位小提琴家成功地成为家喻户晓的名字。如今一个也没有了。音乐会的蛋糕上几乎所有的樱桃都消失了。在焦虑和衰落的年代，观众老龄化，艺术家提前三年订演出计划，古典音乐行业完全依赖于一小撮被证明有票房实力的艺术家……
夏洛特·摩尔曼从来不是彻底的女权主义者，但她将女性身体从衣服中解放出来，将音乐从陈词滥调中解放出来，将表演者从为稻粱谋的枯燥现实中解放出来。琼·罗斯弗斯不仅为一个有趣的人物写了一部精彩的传记，也极为必要——讲述了一切皆有可能的艺术人生。不消说，书里的插图也叫人兴奋……
卡拉扬执掌柏林爱乐的三十多年中，可以说创造了一个奇迹。他棒下流出的音响辉煌灿烂，无可挑剔。那拥有锦缎般华美音效的弦乐、奇妙的木管、壮丽的铜管，一同构成了传奇的“卡拉扬之声”。卡拉扬带领柏林爱乐到世界各地巡演，录制了无数唱片，醉心于自己创制的音乐王国……
除了音乐之外，理查·施特劳斯是个自我放纵的乡巴佬，他的生活就是一块又臭又长的老太婆裹脚布。这样一个沉闷乏味的人居然能写出《莎乐美》和《最后四首歌》这样普世的音响作品，实在是艺术创作的难解之谜。除非我们要求所有伟大作品的作者都与他们的作品一样伟大，要比凡俗生活更宽阔更精彩……
这个时代最伟大的指挥家克劳迪奥·阿巴多于1月20日在意大利博洛尼亚的家中去世，享年80岁。在停放阿巴多遗体的博洛尼亚圣斯特凡诺广场圣墓教堂，当地民众自发排着长队来送别大师。热爱阿巴多指挥艺术的英国乐评人诺曼·莱布雷希特，为《外滩画报》独家撰写了纪念文字……
又到一年圣诞季，圣诞老人的故事已经讲烂了，也许我们可以说说圣诞老人交响曲。威廉·亨利·弗莱（William Henry Fry）的《圣诞老人——一首圣诞交响曲》于1853年圣诞夜在纽约首演，由当时正在美国巡演的法国指挥大师朱利安执棒。从来没有美国作曲家写过这样的作品，全世界的作曲家都没有尝试过……
今年是瓦格纳和威尔第诞辰200周年，他们二人的差距再清晰不过。威尔第继承了意大利的传统，将之提升到全球欢迎的程度。瓦格纳掌握了德国传统，却旨在让它成为德国人种独享的美味。本周日，我要为威尔第说话。菲利普·亨舍（Philip Hensher）会为瓦格纳说话。斯蒂芬·弗莱（Stephen Fry）是公认的瓦格纳迷，他当主持。希望好人朱塞佩·威尔第能赢。
“你觉得有多少小孩在学钢琴？”一位茶友问我，好像我这个老外能比他们猜得更准似的。唯一值得参考的数字是钢琴的销售数量。去年中国制造了 379746 架钢琴，占全球总产量的 77%，而几乎所有的钢琴都在国内销售。要是算上二手销量，得将这个数字再乘以十，还是远没有达到 6000 万琴童的普遍估计……
在美国当代作曲家中，艾伦·柯普兰代表了一个时代。当然俄国移民斯特拉文斯基和他的新古典主义有众多拥趸，但柯普兰是一代偶像。很难想象他之后任何一个严肃的美国作曲家能完全不受他的影响。即便二战后的新一代作曲家有了全新的追求，柯普兰依然是职业音乐家的象征，时代精神的缩影……
指挥卡洛斯·克莱伯去世后，乐坛又多了一个排外的小圈子。克莱伯是出名的难以捉摸，于是那些见过他现场演出的少数人感到高高在上，剩下的是只能听唱片的普罗众生。见过他的人可以讲给孙辈听，其他人则不能。为克莱伯写讣文的人们简直夸张到疯狂，他们说他是古往今来“最伟大”的指挥家，全然不顾这最高级的意义……
沃尔夫冈·阿玛迪乌斯·莫扎特有两个儿子。他们都没有结婚，断了家族血脉。卡尔·托马斯·莫扎特在奥地利当公务员。他可能有点音乐天分，跟大师杜塞克学习弹钢琴，技术据说不错。但他从未公开演出，也没写过一个音符。另一位是弗朗兹·泽维尔·沃尔夫冈·莫扎特，父亲死时他才五个月大，后来成了职业音乐家……
从伟大女钢琴家克拉拉·舒曼的时代起，人们可能时常会想到一个问题：演奏同一首乐曲，男性和女性可有不同？有没有所谓的“男人”音乐？抑或此类问题只是男性沙文主义的反映？美国乐评人哈罗德·勋伯格就碰到过麻烦。他在一次研讨会上不经意地说拉赫玛尼诺夫《第三钢琴协奏曲》是为男人而作，因为手指跨度大，音量响，要求持久的耐力……
有一天我突然想到，除非我活到90多岁还笔耕不辍，否则在我有生之年就再也不用旁观或参与另一次莫扎特大年了，哦耶！多么舒心啊！我这样说不是为了诋毁周年纪念或是莫扎特。两者都在市场中占有一席之地，而且永远不会被驱逐。但这两者都有扭曲大众品位的力量。放在一起，它们能对世界的文化价值产生不可估量的伤害……
内维尔·马里纳爵士（Sir Neville Marriner）年近九旬，已经录制了600多张唱片，涵盖2000部作品，这份伟大的遗产除了卡拉扬之外无人能望其项背（但卡拉扬的900多张唱片有很多重复）。当卡拉扬成为全球媒体播放机，在每个国际大都市都留下足迹之时，马里纳只是伦敦交响乐团第二小提琴声部的乐手，经常难为指挥大师们……
只要和摇滚乐比一比，你就会感受到差异如此巨大，你会好奇古典唱片怎能被同一些公司、同一拨人经营，还能活到现在。古典唱片里仅有两张销售逾千万，而摇滚经典竟有92张，其中有老鹰乐队的精选辑（2800万张）、迈克尔·杰克逊的《颤栗》（2600万张）、平克·弗洛伊德的《迷墙》（2300万张），利润不可计数……
把莫扎特捧得过高，会使我们自己看上去可笑。19世纪的目录学家列出了莫扎特的626部完整作品，其中有多少是杰作？41部交响曲中，顶多6部能算，也就是“朱庇特”以及之前的几部；22部歌剧中，只有《魔笛》以及跟达蓬特合作的三部（《费加罗》、《唐乔万尼》、《女人心》）算得上。27部钢琴协奏曲中，两首小调作品是杰作……
相关的图片一共0幅
没有找到匹配的数据