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可以先下个定论：约瑟夫·海顿是个不同凡响的作曲家。虽然早年没上过一节作曲课，仅靠聆听、模仿和探索，他终为奏鸣曲和交响曲确立奏鸣曲式，给弦乐四重奏定下矩镬——诚然稍晚的莫扎特与贝多芬将这种体裁发展到更为充盈完满的境地，然而海顿的不朽贡献首当其冲……
弗朗茨·约瑟夫·海顿，我们亲切地称他为“海顿爸爸”。他的音乐典雅、规整、晶莹、灵动，基调明快又平易近人。有“交响曲之父”美誉的海顿，温和又幽默，这样的天性在作品中可见一斑。他的《惊愕交响曲》突然间爆发的强烈乐音是为了“狠狠地将打盹的贵族们吓一跳”……
海顿一生凭着对音乐的热爱，对人生、世界、自然的不断领悟与阅历的成熟加深，使他的音乐创作在充溢着健康乐观、质朴幽默与简单轻松基础上，一点点加深音乐的情感，完善曲式结构并极大地丰富了音乐的内涵，逐渐表达出18世纪中叶音乐风格变化的轨迹……
对于海顿《创世记》的伟大与否，学界一直争论不休。一派认为严谨而完美，任何一个音符都不是多余的；另一派则说此神剧有点夸张，甚至造作，臃肿。的确，在科技占据人类中心位置、宗教力量式微的今天，人们再去深度体会《创世记》里海顿的心境，已无可能……
维也纳古典乐派的奠基人、交响乐之父海顿，是世界音乐史上影响巨大的重要作曲家。海顿的音乐幽默、悠闲、明亮、轻快、超脱，显现出海顿明澈的内心世界。但凡是写到海顿传记的文字，亦或是个简明的介绍，也常常会涉及他的妻子——一个河东狮吼的女子，她的粗陋形象总是与海顿紧紧相连……
对写有104部交响曲、84首弦乐四重奏、52首奏鸣曲的音乐巨人海顿而言，如今传遍世界的旋律，恐怕是我们时常听闻的德国国歌。1797年，海顿写成《上帝保佑弗朗茨皇帝》这首歌曲，并于1799年写进编号为76的弦乐四重奏第二乐章……
奥地利作曲家约瑟夫·海顿辞世至今二百多年。但对于国人而言，举世闻名的维也纳古典乐派三位大师中，海顿的意义与价值似乎最难道清。比起“儿子辈”的莫扎特和“孙子辈”的贝多芬，这位有“海顿爸爸”昵称的音乐家，究竟在哪些方面堪与那两位著名的后辈名家相提并论，甚至技高一筹？
在贝多芬告别波恩时，他的挚友曾祝愿他“从海顿手中接过莫扎特的精神”。天才之间才有深刻的了解，贝多芬不但在音乐审美、曲式组织上赞同莫扎特，莫扎特的发展音乐中自由灵动的创造力，也一路激励着他……
海顿一辈子都担任宫廷乐师，过着衣食无忧的生活。他是一个本分的音乐手艺人，从不企图让自己的音乐智慧萌发出别的什么意义。读解海顿，不需要密码，也不需要任何所谓的仪式感。就像走进一座开放式的公园，散散步，过一个单纯而美好的下午。
“高原而非尖峰”，维特根斯坦对门德尔松的这句定评似乎更适用于海顿。对于现代人而言，海顿的最大魅力也许正在于他平常人的个性与经历。毕竟，从法国大革命以来的欧洲以及受其影响的世界，已将自我、个性、有意识的创新视作理所应当的标的。我们已经习惯了面对自视优越而自命不凡的当代作曲家……
虽说在海顿一共谱写的107首交响曲中，第九十二号交响曲在时间上还是比较靠后的，属于成熟的晚期作品，但与海顿大部分最著名的交响曲（比如“惊愕”、“军队”、“伦敦”）相比，第九十二号交响曲“牛津”的知名度并不是太大。它之所以被称为“牛津”，是因为在接受牛津大学音乐博士的学位时，海顿亲自指挥了……
海顿、莫扎特、贝多芬，被认为是古典主义时期作曲家的“三巨头”。的确，今天的我们仍然需要从他们那里寻找精神慰藉。舒伯特有时候会被排在他们的后面，但这里笔者不对他展开讨论。在他短暂的生命的最后几年，他的作品更代表了新的浪漫主义的风格。尽管他也留下了大量恢弘庞大的杰作，但数目还是远不及上述三人……
选登的12个故事包括：玩笑险酿杯具、遭遇秀色谁能无动于衷、《告别交响曲》的由来、令人惊愕的一击、24首卡农的价值、莫扎特一语成谶、广受尊敬的伦敦名人、恭维换来的香吻、全世界都会反对您这么说、总得给自己找点乐子、死亡假新闻、有海顿在谁也伤害不了你们……
1790年，海顿的旧主尼古劳斯亲王去世。取而代之的新亲王安东解散了宫廷乐团，这让空有乐长头衔的作曲家感到十分遗憾，因此便离开了工作多年的艾斯特哈齐。在机缘巧合下，海顿在维也纳认识了来自伦敦的音乐会经纪人所罗门，后者盛情要求海顿去英国寻求新的发展。曾经是一位小提琴演奏家的所罗门拥有自己的乐团并亲自担任首席，他计划和作曲家一起合作定期开办音乐会，由海顿负责创作和指挥。双方一拍即合，由此诞生了著名“伦敦交响曲”，也称为“所罗门交响曲”……
