相关的文章一共8篇
都说郑钧爱好广泛，从少年得志到现在，他一直游离在明星生活以外，但也恰到好处地把握时代的变化。郑钧说音乐是他对自己的抒发，电影却是拍给观众看的，“两种完全不同的思维模式”。电影里一只追逐摇滚梦想的小狗，映照着郑钧的真实人生……
电影版的《摇滚藏獒》尚未上映，但漫画版的《摇滚藏獒》，却被郑渊洁形容为“史上第一部有旋律的漫画”，这个评价其实也是戳中了郑钧的艺术命门，即他在艺术形式上的跨界，既非投机也非圈地，而是在以音乐为基调上的疆土拓展……
关于互联网音乐应该怎么玩，此前已经有了十几年的探索，但很多更像是从唱片公司模式的一种套用，注定只是过渡的做法。而收费下载这种局部的换代，也只是在音乐销售层面的一种改变，远没有触动真正互联网音乐产业应该有的根基……
这一次，郑钧是和国际大牌一起作。U2的制作人Steve Lillywhite，Bon Jovi的吉它手Phil X，Billy Idol的鼓手Eric Eldenius，Garth Brooks的贝司手Paul Bushnell这样的国际顶尖阵容，确实让《作》有了不一样的聆听体验和音乐格局。每件乐器的音色都通透饱满，更富有丰富的层次感，一听就知道是国际水准才能制作出来的效果……
我出生于79年，应该勉强算得上70年代生人，因此看到现在网上有关争论70年代生人的热点，颇有感慨。我还远没有到达怀旧的年龄，但是根据自己多年来，所听到的流行歌曲，总是有自己的看法。相比较来讲，还是喜欢老一点的歌曲
一个孩子的成长，越过树林，越过湖泊，越过海洋，有些东西成为他生命里永远的记忆，有些音乐成为他骨头里不变的髓。岁月恒久远，经典永留传。有些摇滚给我们的印记将永远不能从我们的头脑中抹去，音乐也好，垃圾也罢，我们不能忘记的，就是属于我们的，伤，或者痛，或者爱。
开始听《赤裸裸》的时候应该是顺应一种流行吧，那个时候我马上就要初中毕业了，在学校里，郑钧是种很合时宜的流行，或者那个时候以为唱点颓废痛苦的东西也可以从某种程度上满足自己渴望成熟的虚荣心吧。最近的一次同学聚会上，我们都把这个当作笑柄乐了一通。真的是不同了。 或者是年幼时候的记忆特别深刻，初中毕业以后我总会莫名其妙的在很多不确定的时候突然想起歌里的某句歌词来，有的时候贴切的令人发笑，就好象写词的人是我肚子里的蛔虫一样
在上个世纪的90年代初期，中国的原创音乐空前绝后的热闹。其中有窦唯、何勇和张楚并称的“魔岩三杰”，有从西安古城走出来的长发男子郑钧……那真是中国原创音乐的颠峰时期。博大厚重的西安古城以她渊源流长的文化孕育着她的孩子们，当然包括郑钧。在一个厚积薄发的适当时刻，郑钧带着他足以照耀中国流行音乐史册的首张个人专缉《赤裸裸》向世人走来
