不管在PC端还是移动端，大多数用户的存储空间里或多或少都有那么一点的音乐文件，而来源也大多数通过互联网。如今，“音乐”这个被忽视了的“刚需”又逐渐得到了互联网巨头们的重视，纷纷投入资源来挖掘藏在数字音乐背后的“金山银矿”，一场围绕着数字音乐的“饕餮大餐”正在互联网巨头们之间悄然上演。

尤其琵琶一技，三五年苦练，不过得个“入门”，十年八年堪堪抵达“匠人”的中转站，练琴之苦可见一斑。吴玉霞打趣说，到现在她都不愿意在学校里靠琴房住，因为“听学生们练琴太枯燥，太揪心，听不下去”，哪怕像她这样和琴弦较劲了40年的人，练琴时也枯燥得让外人难以置信。

很少有歌手能像朴树一样，只有两张专辑，20余首歌曲，淡出公众视线9年之后还能被歌迷怀念。他敏感、低调，和身处的圈子格格不入，在娱乐至死的时代，他的存在显得愈发迥异。“我不讨厌他，我能接受，我过去就是那样的。”朴树把之前的自己称为“他”，“在一个特别强大的感情驱使下写歌。以前歌里的感情太重了。”

那几年的维也纳新年音乐会让我想起了“流年”这个词。在音乐剧《悲惨世界》里，街垒的孩子们为了自己的理想而牺牲了生命，但这些却丝毫没有改变社会的现状。当他们全部牺牲之后，躲在屋子里的妇孺纷纷唱起了流年，感叹岁月的流逝以及生命的逝去，以及现状的一成不变……

2008年，作曲家孟庆华以串通戏曲、依字行腔、诗文吟唱的方式，创造了“伶歌”这种形式。一开始，伶歌最突出的面目是，戏曲名嗓、唱古诗词、录Hi-Fi唱片。这不同于戏曲，而是戏歌。而经典诗词、名嗓、高保真、极致的国乐配器这一系列配套，使它不再是普通的戏歌，而是有着雅乐品质的音色辉煌的中国文人歌曲……

要让传统的民乐焕发出新春，又谈何容易。首先一点，民乐的传统，单打独斗居多，张毅也承认，民乐的乐器整合之后，能否让民乐感动更多的人，这是更大的挑战。另一方面，如何兼顾大众趣味和学术严肃性也是摆在他们面前的一道难题，一开始的几届揭晓之后，关于得奖作品动不动听的争论就不绝于耳。

由于2013年维也纳新年音乐会的首演曲目偏多，因此1987年以来维也纳新年音乐会热门曲目排行榜发生的变化并不大，除了前面已经提到的《天体乐声》与《皇帝》并列成为《蓝色多瑙河》之外演出次数最多的圆舞曲以及《柠檬树花开的地方》入围热门圆舞曲行列之外……

人类通过声音立言的方式多种多样，比如，讲话为人的一般性表达的声音立言，再比如，戏剧表演或者激情朗诵为人的艺术性表达的声音立言，音乐类似于戏剧表演与激情朗诵，也是属于艺术性表达的声音立言。属于艺术性表达的声音立言往往都饱含感情，但音乐和戏剧表演与激情朗诵不同的是……

我不得不佩服约瑟夫·施特劳斯。他在俄国的巡演最终导致了他的抑郁。虽然我对于抑郁症并不算了解，但我总觉得俄国的巡演只不过是导致约瑟夫·施特劳斯抑郁的导火索，而他平时的性格恐怕就是那种虽算不上郁郁寡欢但也不算太开朗的人。但约瑟夫·施特劳斯的舞曲作品却都是那么的生机勃勃……

回忆这么多年的音乐创作，我的体会就是四个字：继承、创新。继承就是我们如何在中国传统文化中间汲取营养；创新就是你的艺术创作如何能够和时代紧密结合。让作品做到雅俗共赏，这是很不容易的。我觉得其中包括了两个最重要的方面：一是对于传统音乐学习的基本功，一是对生活理解的基本功……

可怜的钢琴，本来和Steel（钢）毫无关系，但是在中国被叫做“大钢”近一百年，想不“钢钢儿的”都难了。相比起其他乐器，钢琴在速度、力度、音准方面具有先天优势，跑得快、弹得响对于专业钢琴家而言并非多高深的技术。而无法像人声、弦乐器那样在一个音上做出渐强、减弱，很难演奏出真正意义上的Legato（连贯），这是钢琴这个“乐器之王”的缺陷……

自古以来，南音就是一种自娱自乐的清曲演唱方式。且不论在敦煌壁画、《韩熙载夜宴图》中就详细描绘的唐宋人弹唱演奏方式与今天的南音何其相似，光说有着千年历史的泉州开元寺，其最有名的戒台上，藻井上四壁雕刻着的，就是南音的四件经典乐器。除此之外，据大画家黄永玉回忆，当年开元寺的南音乐团，正以其善于演唱佛经与佛教故事而名声大噪……

维也纳新年音乐会的开放是它必然的一个过程。因为今天的维也纳新年音乐会面向世界转播，因而它也要更多地迎合世界各地的口味。再加上当今新年音乐会林立，好几个顶级乐团都有新年音乐会的直播，因而维也纳新年音乐会的竞争压力就显得更大……

王戈13岁有了自己第一把电吉他，大学时候读的专业是计算机。他说如果自己当年在普林斯顿大学本科毕业没有继续读书的话，可能成为一名程序员，把音乐仅作为一个爱好。不过当他在普林斯顿的音乐计算机研究专业继续深造之后，他发现二者并不存在鸿沟，计算机软件、人际关系、乐器之间其实可以连接起来。

我所说的摇滚死了，跟我说汉堡包死了大致一个意思，而不是诸多为这个说法感到委屈和愤慨的人所以为的，人对音乐的审美和聆听欲望死了。我看出来了，栽赃我的人多是麦当劳的分店经理，有的甚至是暑期在那里打工的高中生。你们真的要少吃一点汉堡包。我就不怎么吃，所以还没有傻到因某个人除了汉堡包之外……

整场音乐会将由19首曲目组成，分别来自八位作曲家——除了施特劳斯家族的三位成员（老约翰、小约翰、约瑟夫）外，其余五位分别是：弗朗茨·冯·苏佩、理查德·瓦格纳、小约瑟夫·赫尔梅斯伯格、约瑟夫·兰纳和朱塞佩·威尔第。五位非施特劳斯家族作曲家作品登台……

如今，人们已经普遍地意识到，勃拉姆斯并没有仅仅维护着传统，而是大大地使传统重新焕发出了活力，虽然勃拉姆斯在一些节目介绍、唱片册和大众普及类的传记中被定义为一个“古典主义者”——正如音乐评论家彼得·莱瑟姆在二十世纪六十年代明确表述的那样“最后的旋律凯撒”。

以前常听人抱怨国内古典音乐环境不好，音乐知识不普及，“乐盲”占大多数、很多人分不清“演唱会”和“音乐会”在性质上有什么不同。其实在我接触过的非音乐专业或音乐发烧友的欧、美、日等国人士，对古典音乐真正了解、懂得如何去欣赏的也是极少数。区别在于，在欧美发达国家几乎所有人对古典艺术都抱有尊重、虔诚的态度……

在新年音乐会上致辞可以说是有着悠久的历史，我们可以从不少视频资料中找到博斯科夫斯基和马泽尔的新年致辞。同样，在《蓝色多瑙河圆舞曲》序奏的一连串颤音之后，克莱伯也送出了他的新年致辞。这也是维也纳新年音乐会与其他众多音乐会有所不同的一点……

民谣是一种张力不太大的音乐形式，旋律与配器上的变化是有局限的，但为什么部分台湾民谣，尤其西方早年的民谣有那么大的感染力？主要还是在于吟唱的内容。现在很多大陆民谣表现的是温暖的都市人的心境，缺少更口语化的，或者市民化的表达。这样一个时代，其实有很多值得记录的东西，它是活着的东西……