上海音乐厅

热爱音乐的火种是禁锢不住的。夜深人静，舅舅和我像做地下工作一样，关上窗户，拉上窗帘，把《梁祝》悄悄地从床底下拿出，在那台幸好没有被抄走的206型电唱机上放了起来。生怕被别人听到，我们调到刚好听见的音量，随即《梁祝》那优美动人的旋律便从密纹唱片中流淌开了。春夏之交，天已有点热，在密闭的房间里，我们沉浸在音乐中……

首先还是要感谢国家感谢党，然后是感谢上海民族乐团的朋友能够让我在周五晚上依然以摄影师身份参与到著名二胡演奏家邓建栋老师与上海民族乐团联手为上海的爱乐者奉献的一场高质量的民族音乐会。对比上一次在东方音乐厅演出时的大量拍摄，在上海音乐厅这场名为《弦歌行》的音乐会中，我实际上拍的少，听的多，算是真正过了一把听音乐会的瘾……

十二把大提琴的汇聚会带来怎样的精彩？更令人充满期待的原因，是由于他们来自柏林爱乐――这支世界顶级的管弦乐团；这一形式独特的弦乐合奏组已拥有不短的历史，历任音乐总监都对“十二把大提琴”赞誉有佳；时光荏苒，团员不断更迭，他们是否依然能保有持久的艺术活力？2006年7月11日晚的上海音乐厅，一切揭晓。

或许就个体而言，他们并不是这个时代最杰出的美声歌唱家，可一旦被组合到一起，国王歌手简直是无可匹敌的。他们的嗓音被揉捏在一起时，同样不失清澈、甘甜的韵味，甚至拥有一种独特的透明质地；加之彼此间紧密的合作精神以及充分的默契，让他们的合唱在井然有序中透出灵性四射的光芒。若要说有什么缺憾的话，现场聆听并没有让我感受到他们在唱片录音里所展现出的那种鲜明的强弱对比……

2007年深秋，上海音乐厅再次迎来一支拥有国际声誉的顶级交响乐团。凑巧的是，此番到访的慕尼黑爱乐乐团与2005年前来的巴伐利亚广播交响乐团，源自于德国的同一座城市。这两支带有一定竞争关系的乐团，同在现任艺术总监的带领下、以相近的人员规模、时隔两年在相近的时节登陆上海演出市场，这让人很难不将他们联系在一起做比较……

那年世界著名小提琴大师阿卡尔多来音乐厅演出，引起很大轰动，1000多张门票很快便抢购一空。开场前，一个中学生背着书包在上海音乐厅前徘徊着，没票。直到开场，门外所有的人都进去了，他还是没票，进不去。中场休息时，听门卫说，那个孩子还在，刚才还哭过。音乐厅的工作人员听说了，便进去向某领导反映。很快，一张票从里面递了出来。孩子进去了……

当年无论如何不会想到，长大后的自己会如此频繁地出没于这座位于上海市中心的标志性建筑。学生时代的我，对于古典音乐并无丝毫兴趣，除了那次走错门之外，对上海音乐厅便没有其他任何印象；所以与许多儿时就与它结下不解之缘的朋友相比，我没有一点点可以“倚老卖老”的资本，对其历史沧桑变迁的了解也基本都是后来“补课”才知道的。仔细掐指算来，我对这座建筑的感情是从其完成平移并重新开业迎客之后才开始的……

如果道格拉斯要成为一位伟大的钢琴家，必须要对钢琴演奏的演变了如指掌。当价值观完善后，时代的约束感并不会影响他们的发展。审美永远是有标准的，这是不可抹去的法则。设想如果道格拉斯身处这个矛盾的时代而烦恼，他还是依旧会为艺术献身，与他的同僚一起塑造一座新“金字塔”。或许20年后，钢琴演奏艺术在道格拉斯的带领下又迎来一个新的黄金年代……