介绍 - 介绍音乐与器材
姜文和作家阿城谈到音乐，他说：“我的电影其实都是从音乐开始的。我跟人家说，我连谱都不识，我只能说我的灵感是从那里来的。比如，我听马斯卡尼的音乐，像一个火儿，把天点着了，想抽根烟，白日梦，跟着走……”
有一点要先澄清，电子音乐人王长存的新专辑《匿名者之歌》用的不是严格意义上的AI作曲。形象地说，王长存用可视化声音编程软件Max/MSP像搭积木一样地编写音乐，创作者是人而不是电脑。电脑是工具，而他更接近乐器演奏者的角色……
如果你是室内乐爱好者，DG公司2009年出品的《俄罗斯三重奏》值得一听。这是郎朗首张室内乐大碟，与提琴巨匠列宾、麦斯基共同演绎了柴科夫斯基和拉赫玛尼诺夫的作品。两部钢琴三重奏，都附注为“纪念一位伟大的艺术家”……
有一个精彩的比喻，说的是勋伯格的十二音体系音乐。美国钢琴家理查德·古德引用一个学者的表述，讲十二音体系作品是没有帆的船出海，船长以为，只要命令船员服从精密的日程与安排，就可以阻止他们怀念家乡，也不问最终驶入何方……
从小受到过度保护的许茹芸，在人生的很长一段时间里都活在泡泡里，“还以为生活就是这个样子的。”密集发片的职业生涯是一个更大的泡泡，同样让她的双脚悬在空中，却面临更大压力。像很多女歌手一样，许茹芸唱了很多情歌，当时却未必能理解其中深意……
不久前，姜文接受许知远的访问，提到自己老了之后要做三件事，出书，画画，再写首曲子。如果你碰巧看过他的大部分电影，便会发现这位中国影坛的“怪才”的确喜欢在那些极度张扬个性的影片中，用上爵士、摇滚和古典等多个类别的音乐……
交响乐队由弦乐、木管、铜管和打击乐四大家族组成，如果你想要对交响乐有更深入的理解，那么认识四大家族每个成员是有必要的。
罗西尼生于1792年2月29日。每四年才有一个闰年，所以他的生日四年才能过一次。72岁他过第18个生日时，朋友们筹集了两万法郎，要为他立一座纪念碑作为生日礼物。罗西尼听了后说：太浪费了，你们干脆把这笔巨款给我，我自己站在那里好了。大师的幽默人生，才是艺术内部的热源。
百余年前，德彪西 （1862-1918）几乎以一人之力，完成了一次影响深远的音乐 “革命”——他凭借在当时看来几近奇异的艺术理念，在旋律、节奏、和声、音色、织体、结构等几乎所有的音乐语言维度上，都拓展了前所未闻的领地，将音乐导入特别意义上的 “现代”大门……
近几年，历经60多年起起落落的人工智能再度掀起热潮，成为科技和资本追逐的焦点。它渗透到各行各业，甚至侵入高级抽象艺术——音乐领域。人工智能揣摩我们的心思推送音乐，捕捉我们的演奏动作予以调整，学习我们的数据创作音乐……
罗思容与孤毛头乐团的第四张专辑《落脚》，已从“大地之母”的书写进化至“大地”。 她的上一张专辑《多一个》以台湾女性诗人的作品入歌，透过不同的女性视角照见不同角落，上下通达超越族群和性别限制……
霍洛维茨的触键十分独特，有独一无二的方式与感觉。与古尔德弹奏的巴赫一样，喜欢的人会将其捧上天，不喜欢的则不屑一顾，认为是邪魔一路。不知其间有没有嫉妒的成分，攻击霍洛维茨的，多是一流钢琴家……
令曼肯跻身音乐大师之列的，是他为迪士尼电影做的配乐——从《小美人鱼》《美女与野兽》《阿拉丁》到《风中奇缘》《魔发奇缘》等，他也因此被称为“迪士尼音乐教父”……
讲述二战的电影很多，波兰斯基执导的《钢琴家》可谓是其中尤其让人印象深刻的一部，不单因为男主角布罗迪的精彩演出，还因为片中音乐与剧情的互相映照。影片由波兰籍犹太钢琴家斯皮尔曼的自传改编而成，借由钢琴家亲历二战苦难的往事，回溯战争的残酷及伤痛……
豆瓣评分前十的中国电影里，《大闹天宫》（9.3分）和《天书奇谭》（9分）是唯二两部杀入前十的动画电影。两部动画尤值得人称道的是配乐，有趣的是，二者皆由吴应炬作曲。2018年7月7日-8日连续两晚，由上海交响乐团、上海美术电影制片厂联合出品的交响电影音乐会《天书奇谭》在上海夏季音乐节亮相……
有人说，足球强国都是音乐大国，巴西在球场上的表现就像桑巴。意大利队和他们的歌剧一样，一定有一个绝对的主人公。上届世界杯冠军的德国，更是古典音乐的重镇。可见爱音乐的国家，才可以把足球踢得好……
多年来，黄舒骏在采访中回答过太多相似的问题，以至于自信“你的采访提纲我看一眼就知道哪些问题是网上抄的，哪些是原创。知道吗，你们记者就是因为这样，所以以后90%的记者岗位都会被人工智能取代”。说着他拿起矿泉水瓶假装记者采访，水滴在我的腿上……
足球与音乐，就二者的活动属性而言，似乎风马牛不相及。足球是一种竞技比赛，音乐是一种艺术创作。足球一定是群体性的狂欢，而音乐既是个性化的创造也是集体性的协作。听说美国人对足球很不屑，明明是双脚比双手笨，却非得用脚拿球玩儿，说起来是有些违和感……
交响曲历来被看作是音乐圣殿中的器乐皇冠，因为这一体裁往往承载着历史的文脉、时代的命题和民族的思考。改革开放以来的40年，是中国交响曲创作业绩最丰厚的40年。活跃、多元的社会环境与艺术氛围，极大地激发了作曲家的创造力……
在古典乐界，同一件乐器的重奏组成功的很少，能做商业化演出的更是凤毛麟角，柏林爱乐乐团“小分队”——柏林爱乐十二把大提琴却是其中最有代表性的一支。时隔7年，2018年7月3-4日晚，柏林爱乐十二把大提琴再登北京国家大剧院和上海大剧院，刷屏了乐迷的朋友圈……