索科洛夫（Sokolov）多年没出CD了，这次见到DG公司于2015年出版发行的《索科洛夫在萨尔茨堡独奏会》的最新CD，真是喜出望外，太难得了。这场音乐会是2008年7月30日举行的，作为一张现场录音的CD，竟然到今年2015年才跟大家见面，真是难于面世，这不得不从索科洛夫其人处世说起。

节目单是一位演奏者的名片。它取决于演奏家的趣味与智慧，它与音乐会的成功有着很大的关系。但是一张明智的、有创意的节目单并不是令人信服的演奏的必然保证。它依然需要演奏家在作曲家与听众之间建立起心灵上的沟通，它不仅能使听众自始至终保持兴趣，而且要使得听众的情绪随着音乐的展开而逐渐升温，直达高潮……

在古典音乐曲库中，钢琴曲目占了很庞大的部分。对一个演奏者来说，其数量之多，即使仅考虑其中的优秀部分，也委实力不从心。许多钢琴家尽毕生之力，也只能做到沧海一粟。面对如此浩瀚的曲目，钢琴家在开音乐会之前，为了弹什么，为了这些曲目先后出场的编排问题，常常费尽心思而仍一筹莫展……

眼下，听众都知道要在音乐会中保持安静，乐章之间不能鼓掌。但汉密尔顿回顾19世纪与20世纪初的音乐会活动却并不如此。他引用贝多芬的话：“寂静并不是我们艺术家所想要的，我们想要的是掌声。”肖伯纳曾经写道：“诸如李斯特与安东·鲁宾斯坦那样的演奏大师，如果听众没有在乐章之间鼓掌，他们会觉得受到了冷落”……

在琴键上不事雕琢的陈萨通过她的玛祖卡舞曲让灵魂跳舞，通过她的圆舞曲让美学变得更加引人入胜，她的触键所飘逸出来的美妙既像短诗，又与十四行诗异曲同工。胡内克说肖邦“使我们看到了一个美妙的新宇宙，在那里，只有爱统治着一切。”陈萨的琴声让我们的屏息凝神自始至终都感受了爱的温暖，就像整场音乐会里大家被感动的感觉一样……