找到与流行歌相关的文章资料50份

这些都是我们在2014年消费过、调侃过,并毫不珍惜地拿来证明自己有观点有立场的音乐作品。在心眼里我们都看不上它们,但我们也不能没有它们。因为有对比才有高下,人们才刷得出存在感……

严歌苓的长篇小说《一个女人的史诗》讲述了一个女人对“主观的幸福”的理解和追求:她因为他几行漂亮的毛笔字就喜欢上他,可没落贵族出身的他,内心根本不喜欢直接而不含蓄的她,只顾着在别的所谓红颜知己身上寻找慰藉。她不离不弃,终于在老来换得他的回心转意。流行歌曲中也有一些作品像这篇小说做到的那样,以宏大的视野来写一个女人的一生……

说起来,陈明算是幸运的,她赶上了内地歌坛永远再难复制的一个黄金时代,但细细论起来,从一个素人到一个有口皆碑的歌唱明星,内地最早那批流行歌手通往成名的路上的每一步,各种途径,陈明其实一步也没落下过,从最早的跑场,到首批与唱片公司签约,参加青歌赛,成为94新生代的主力军,98年后与大批岭南歌手集体北上……

一年之后,黄小琥又携新作《放心不下》而来,她果然对音乐放心不下,对她的歌迷放心不下。新专辑的开场曲《不爱最大》,一上来就是一通跳跃的鼓点。这似乎表明了黄小琥不想再“重来”的态度,也是她想用这样一种方式,告诉歌迷情歌唱的很动听的黄小琥,其实“没那么简单”……

曾几何时,“港台音乐”作为一个特定的词汇,成为人们一方面热衷追逐、一方面又小心触碰的特殊文化现象。在音乐界和歌迷那里,港台音乐往往是时尚、流行、悦耳动听的代名词。在意识形态领域和家长们那里,港台音乐却又往往成为“靡靡之音”的负面典型,被屡屡痛心疾首地提起、严防死守地排斥。然而,你有没有注意到……

凭上一张大碟《六九乐章》拿下台湾金曲奖的“金曲歌王”后,有“R&B教父”之称的陶喆反而沉寂了不少,并未乘胜追击。很多人都猜测,陶喆是否应验了那句“得金曲,衰三年”的魔咒?其实,暂时离开公众视线的陶喆一直没有闲下来,他写了好几个剧本、筹拍第一部自编自导的电影……

邓丽君究竟是什么呢?虽然思想越来越开放、观念越来越进化,但观念不可能自己显现,需要努力探索才能解答。我倒觉得,如果“靡靡之音”是一个中性词,邓丽君确实就是“靡靡之音”,是“靡靡之音”的一个非常杰出的代表。从内容上说,她是中国世俗生活、两性情感的绝佳代言人,是情感小世界的极致化、深渊化表达……

每次去少数民族地区,给我印象最深的就是他们喜欢唱歌跳舞,这次陪同我们的当地负责人只要有空就会说:我给你们唱几首歌吧,然后站在司机旁边唱起来。山路弯弯,车像喝了二锅头一样摇晃,但是并不影响她们唱歌。她们的演唱肯定无法跟专业歌手相比,但是专业歌手无法跟她们相比的是,她们淳朴、天然、真挚。

“唱功”现在是个热词。尤其是在微博博主“梁欢”推出“我心中的华语乐坛歌手唱功排行榜”之后。仅就唱功而言,他提出的从“邓丽君100分”到“杨幂0分”的排名原则与我基本上是一致的。但很可惜的是,这份榜单以及它引发的公众热议渐渐陷进了另一个误区——“唯唱功论”。似乎唱功是考察一位歌手的唯一绝对标准……

相信很多70、80后都一样,并不会对这个叫齐秦的名字感到陌生,都是听着他曾经演绎过的很多很多经典的华语金曲长大,也曾经无数次被他那极为嘹亮与磁性的唱腔所打动。提起齐秦,在这个复古与怀旧已成潮流的当下,或许很多人都会想起和他同期出道的童安格、姜育恒、张洪量、张雨生等人……

这些年,因为电视选秀的缘故,翻唱歌曲才开始时髦。参赛选手没有自己的作品,只能唱别人的歌,从《超级女声》到《我是歌手》,无一不靠翻唱别人的歌曲来撑门面。翻唱没什么不好,关键是怎么翻唱,因为每个人对歌曲的理解都不一样,每个人的声音特点也不一样,只要能把自己的那版感觉唱对了,就算成功,至少能让人听到不同的理解和感觉……

邓丽君——一个歌手、一种风格、一段印记、更是一个时代现象。关于邓丽君的记忆,很多50后、60后、70后,又或是80后的国人,在人生路上总会有或多或少的情愫记忆与邓丽君的音乐不期而遇,他们在邓丽君的歌声里找到了幸福、安慰与寄托,她的经典作品犹如一句句低吟细语,跨越时空,与我们一起感悟人生……

提起中国的音乐产业,人们首先想到的是唱片店里林林总总的唱片。于是,当宋柯发出“唱片已死”的感叹时,也就有很多人随之为中国的音乐产业默起了哀。而中国的音乐产业果就等同于中国的实体唱片产业吗?答案显然不是如此。只不过在一段时间内,中国的实体唱片产业,确实因为垄断性的销售数据……

看到微博上疯转的《最炫民族风》的视频,点开一听还真吓了一跳:原来这就是眼下最流行的歌之一!当我们的艺术家要迈出国门走向世界、信誓旦旦德艺双馨的时候,《最炫民族风》不啻狠狠扇了我们一耳光,把漫步云端的音乐人摔在硬泥地上,顿时叫我们明白了学院音乐与大众艺术的差距,也多少加深了……

2012年,你听到了什么?是《江南style》还是《最炫民族风》?是歌声里的曲婉婷还是张牙舞爪的吴莫愁?是选秀节目中大咖们的喋喋不休还是小众音乐人们在角落里的窃窃私语?从来没有哪一年的声音世界,像2012年这么混乱。嘈杂的,纤细的,愤怒的,柔情的,声嘶力竭的,从容淡定的……

这个夏天,上海人平安用“天籁的回响”击中了无数人之心。《中国好声音》的舞台上,他在高音之巅起舞,把梦想放逐。其实,平安早已是上海音乐圈里小有名气的擅长飙高音小伙儿。他只是缺少一个机会,从沪上大小酒吧的“驻场小王子”,华丽转身为一名能站上大舞台的真正歌者。11月9日是平安的生日,他笑着感慨忙到只能在飞机上庆生……

今时今日,当我们讨论神曲的时候,我们甚至不用考虑语境问题—几乎再没人联想到意大利那个叫但丁的诗人,相反一种龚琳娜式的夸张表情和唱腔却会回荡在你的脑海。这,恐怕得算是神曲效应之一种。韩国鸟叔PSY的《江南Style》是公认的最新神曲。这首歌的MV用短短3个月时间……

凤飞飞的模糊是达到了一个极致的。不同于邓丽君,由于小邓其人其歌其嗓其风的贯穿始终、高度统一,邓丽君是有一个形象的。在此形象下人乐一体。凤飞飞没有这样的形象,穿裤装、扮清爽、“帽子歌手”,不是音乐的形象。“台湾人的邻家小妹”,是风尚形象,与歌曲不是一路。你听她有些代表曲目……

当阿黛尔以饱满炽热的嗓音横空出世时,很少有人相信这令人心碎的女低音出自一位19岁的伦敦女孩。她用自己的年龄为专辑命名,19和21,记录下她所经历的非常重要的两个年份。那两年里,她失恋,写歌,再失恋,再写歌。尽管她说自己不读文学,也不钻研歌词,但痛苦天生就是年轻人的灵感来源,那些从她胸腔里涌出的情歌很快成为世界各大流行音乐排行榜上的冠军单曲……

如果上帝能给凤飞飞多点时间,她对当代流行歌手的影响力其实已在发酵——譬如感情的曼妙比匠气的技巧更重要,他们对她的回馈亦指日可待——萧敬腾去年翻唱《祝你幸福》,不又再次激发大家对“老歌”的感情?须知道凤飞飞的“老”歌虽不属时下K歌一路,可是“老”不代表不好听,更不代表它不能通过被重新编曲之后成为时尚。刘家昌在悼念凤飞飞时说了一句再中肯不过的话……