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每年9月是智能手机迎来更新季的时间，Soomal的手机音质测评也将因为它们的到来迎来第100部机器[目前96篇手机音质测评]。四年时间100台手机音质测评，这个数字原本达不到值得炫耀的水平。幸运的是，源于我们对智能设备音频应用的兴趣和多年来的经验，在数以亿台智能手机的音质进步中一定有这百余篇音质测评和相关文章的功劳。
对于徘徊、等待和命运，年近六旬的侯德健有着深刻的理解。这位曾经的“祸头子”、点火者、撩拨时代的“龙的传人”，从1980年代的理想主义坠入地面，再次归来时却以“永远的客人”自居，淡漠中带着苍凉和郁结，只把“痛的痒的”放在心里……
巴赫在世时是否意识到自己的伟大？几乎无法作答。因为这种发问本身是“后贝多芬”式的——音乐家获得这种明确的“出人头地”的自我意识，其实是在贝多芬出现之后。前此，音乐家属于“手艺人”行列，社会地位基本与仆役相当，说不上“高雅”，更惶谈“永垂不朽”！即便有些声名，也基本上来自实际的“操作”能力……
Neil Young一直在寻求资金以生产一种新的格式文件及便携播放器（下图），它们能提供接近于录音室的音质，达到30倍于256kbps MP3播放器、甚至是超过CD的音质。而这被称为Ponos系统，夏威夷语中正直，正义的意思。他的Kickstarter项目是历史上最成功的，仅在第一天就筹资6200万美元……
风笛的演奏不同于其他吹奏乐器，它不是通过演奏者直接吹奏乐器本身来演奏，而是需要演奏者通过吹气管把气息储存在风袋中，然后再通过手指对音管洞孔的动作变化发音来构成旋律。风笛在乐器的构造上包括吹气管、风袋、带有洞孔的音管和类似于共鸣箱的低音管……
有人统计过，巴洛克时期作曲家帕赫贝尔的《卡农》是当今最受人欢迎的古典曲目。不止外国电影，国内的许多电视剧也总喜欢拿《卡农》作为背景音乐。《卡农》的流行化，使其各式演绎多如牛毛，我至少听过几十个版本的《卡农》：乐队版的，钢琴版的、人声版的、日本尺八版的、长笛版的、小号版的、不一而足、各有特色……
生于上世纪60年代末的美国作曲家迈克·吉亚奇诺（Michael Giacchino）担任了《飞屋环游记》的配乐师。迈克·吉亚奇诺凭借在《碟中谍3》、《料理鼠王》、《超人总动员》等多部电影中的精彩表现，受到业界的一致认可，被誉为未来的约翰·威廉姆斯（John Walliams）。《飞屋环游记》更是力克强敌，替他赢得了首座奥斯卡最佳配乐奖杯……
第一次世界大战爆发前，欧洲的音乐发展进入到一个变革、转折的时期。然而，战争打断了这一进程。在1914年，欧洲的音乐家们几乎停止了创作。但随着战争逐渐平息，音乐家们的创作热情和倚赖音乐重新治愈创伤的渴望重新燃起。
不要去问怎么才能拯救实体唱片产业，或者说如何才能保证音乐产业的良性发展?这个题目太难，太深，陈奕迅无能为力，那么多专业音乐人士无能为力，那么多爱好分析音乐产业的分析师都无能为力，笔者又何德何能？唯一能做的除了呼吁还是呼吁，只能继续呼吁所有热爱音乐的每一位要以身作则以正当地途径去获取音乐资源……
科技改变生活，技术也能改变音乐。其实就像当年“滚石唱片”的台客团队，为“唐朝乐队”带来了国际化的制作视野和理念，从而让以前的土摇重金属乐队，转身成为古风古韵的传奇乐队一样。芳村录音室的环境，黄祖辉的点拨，也让“衣湿乐队”有了《风行水上》这样逼格很高，瞬间民族艺术家、民族跨界风和世界音乐范的作品……
罗大佑之所以能够被80年代成长起来的年轻人怀念，是因为他的歌曲在那个如充气中气球般要破不破的焦虑气氛中，提供了另外的宣泄口，唱出了许多人不敢说不敢做的心声，贴近了台湾80年代从封闭到开放的社会气氛，每一张作品都是个时代标杆……
“头条帝”汪峰上周六在鸟巢的6万张演唱会门票于3个月前就已售罄，媒体圈顿时热闹，他们很关心汪峰会不会为了拼“头条”向章子怡求婚（上海演出时他向章告白）。互联网业内人士也同样翘首，因为乐视网副总编尹亮及其同仁在朋友圈中疯狂刷屏说要对这场演唱会进行全程直播——只需要花30元便可以同步收看……
刘欢以其众多的演唱代表作和少数几张专辑，缓慢而坚实地在中国流行音乐界树立了标杆的意义：他在东西方流行音乐的交融与创新、古今音乐资源的整合与运用、古典音乐的艺术经典与现代流行音乐的审美意识的交融中融会贯通，并最终确立了自己气势雄浑却不乏细腻柔情、厚实凝重却又唯美抒情、情怀丰沛而又质地真挚的歌曲演唱风格……
7月18日至21日，2014年中国交响乐峰会暨中国交响乐发展基金会理事会在杭州举行。这次高峰论坛吸引了来自北京、上海、河南、安徽、四川、广东、湖南、内蒙古、山西、安徽等省市自治区及澳门地区的40多个乐团和相关表演机构的60多位负责人参加会议，就未来中国交响乐团的发展献计献策……
国外媒体近日撰文详解流媒体音乐行业的现状和前景。文章称，随着三大科技巨头谷歌、苹果和亚马逊纷纷入局，该市场即将迎来大战，预计只有寥寥几家服务能够存活下来。由于版权成本高企、财力相对有限等问题，Pandora、Spotify等独立服务前景不明朗……
他，或许并不孤单，却是上世纪90年代中的一个典型；他叫吴国敬。他和当年的梅艳芳、许志安、郑秀文、苏永康等同根同源，因参加1985年由香港无线电视及华星唱片合办的新秀歌唱大赛而出道，可惜当时并未取得任何奖项，但这平台却造就了他与其他香港著名歌手兼艺人如许志安、苏永康、张卫健等人建立了多年友谊。
经过了10天的使用VIVO Xshot旗舰版给我留下了很不错的印象，我非常喜欢Xshot简约时尚的机身设计，以及严谨的细节处理，硬朗的金属边框握在手里，所传递出的精致与细腻颇具手感。我是一个音乐爱好者， 同时也是一个摄影爱好者，主打极致拍摄的Xshot，不仅拥有出色的拍照能力，也拥有高水准的声音回放能力，它很好的满足了我对拍照与音乐的苛刻需求
10年之后，再次遇见谭盾，带来的是当下最时髦和最颠覆的创意——全球首部微信交响乐。他在接受采访时睁大眼睛，兴奋地说道：“你知道吗，那是一种穿越，一种拥有古老情怀的声音穿过当代科技的频道，来到当代的人们掌间方寸的穿越，这种感觉足让你在几秒钟全身都起鸡皮疙瘩。”
梵高在世之时无人理睬，却赢得隔世知音无数。除了斯通，伟大的民谣歌手唐·麦克莱恩也是著名的一个，他在1970年写出《文森特》（Vincent），从此让后人在同一题材上无从下笔，那一年，他才25岁。歌曲的第一句就是“繁星点点的夜晚”，这当然是指梵高最著名的那幅《星夜》。严格来说，他画的不是一点一点的星星，而是一团一团的星星……
我喜欢梅纽因，在于他的小提琴艺术有一种对人类文明的关照，与来自西方文化传统的深厚人文主义情怀。也许，他在小提琴的技术上是个有瑕疵者，与他同时代的小提琴大师以及这个世纪最新涌现的小提琴手，都要比他高超。但在人文主义退场，消费文化催育物质浪漫主义的当下，有哪一种琴声像梅纽因那样给予我们温暖与挚爱呢？