音乐人 - 著名音乐人

马勒是个精力过人的工作狂。就像他的那些讽刺漫画:右手指挥棒,左手带电,发脾气,竖头发,法令纹深陷,夹鼻眼镜快从鼻梁上跌下。在指挥台上他是上帝,在院长办公室他是魔鬼,旅行演出瓦格纳歌剧时他是权威,争夺首席指挥家职位时他是策略家,维也纳艺术沙龙里他是谈笑风生的知识分子,除了他那个才华横溢的老婆有点让他头疼之外……

纽约当地时间9月10日晚7点半,纽约爱乐乐团音乐总监阿兰·吉尔伯特将执棒该乐团,在林肯中心费舍尔音乐厅举行“9·11”十周年纪念音乐会,上演奥地利作曲家马勒的《第二交响曲“复活”》。在这场免费向公众开放的音乐会上,所有参与的……

在一位音乐家百年忌辰的时刻谈论他的“复活”,这不免有种异样的感觉。须知,古斯塔夫·马勒(Gustav Mahler,1860—1911年)终生萦绕于怀的命题正是“死亡”与“永生”的矛盾纠结。如果马勒地下有灵,听到全世界在自己肉身离世百年之后依然津津乐道于自己笔下的音乐,嘴边或许会露出一丝神秘的微笑……

王小峰,网名“带三个表”,人称“三表哥”。有人说看他的博客“解馋”,几年间写了6000多篇,但他说“有些话放在自己心里头更舒服”;有人说读他的乐评“过瘾”,但他说他已经厌倦“乐评人”的称呼:“当你要完成写字这个任务,你会发现音乐给你带来很多痛苦,一个没有音乐的时代,你去评论音乐,那是件挺可耻的事。”

从去年起,各式各样的马勒纪念音乐会呈现出热火朝天的景象。由于这位作曲家生卒年份的巧合——2010年是他诞辰150周年,2011年则是逝世100周年,连续两年都是作曲家的纪念年,而且又是整数年份,似乎全世界都在为马勒疯狂。打开欧洲和美洲大陆的主流报纸,几乎每天的文化版面都会点评一两场马勒作品音乐会……

2005年,当中央音乐学院指挥系副主任、王甫建教授接手上海民族乐团时,不少人曾怀疑甚至担心:上世纪七八十年代时民乐风靡大地的“辉煌”已经过去,观众流失、演出频率下降、市场份额被挤占。那么,在王甫建的指挥棒下,这个老牌乐团还能保持它昔日的名声与风采吗?弹指间6年过去了,在民乐“时运不济”的今天……

今年是马勒去世100周年,全欧洲将会举行超过2000场次的马勒作品音乐会;中国国家大剧院将从7月开始陆续献演马勒的10部交响曲,今年的北京国际音乐节也将演出马勒的全部交响曲;上海也有很多纪念活动,包括多场讲座和大量演出。马勒的作品为何在当今世人,包括中国人中间得到了高度认同?马勒为何具有“现在时”的感召力呢?

日前,本站与上海交响乐团联合举办了“数码多邀您免费听现场——上海交响乐团‘纪念马勒逝世100周年音乐会’聆听招募”活动。为让大家更多地了解马勒这位伟大的作曲家以及《a小调第六交响曲》这部惊世之作,本站特别整理了这篇介绍。本文分为马勒生平速写和《第六交响曲》详解两部分,分别由著名乐评人撰写……

2011年内的许多大型纪念活动激发了国内音乐剧创作者的热情,原创音乐剧新作接连问世。从原汁原味的《猫》和《西区故事》到“《妈妈咪呀》中文版热”,新一轮音乐剧热潮翻滚,人们更关注当下的中国音乐剧发展如何?《人民日报》谈艺录栏目邀请音乐人三宝和乐评人陈志音,一同“把脉”中国音乐剧……

人们自然希望罗大佑会沿着“恋曲2010”、“恋曲2020”这样唱下去。但是在这个环境,罗大佑已无心恋战,出不出唱片,已经变得不重要了。至少“华语流行音乐教父”这顶桂冠在他有生之年不会属于别人了。自从2004年《美丽岛》发行之后,罗大佑除了跟“纵贯线”进行了长达一年的演出之外,自己没有任何动静。直到今年上半年,他才计划在北京等地举行几场演唱会……

世界音乐(World Music),这个词自诞生向上溯源几百年,或者上千年,显而易见,在全世界的每个角落就存在着维系着宗教、族群与文化衍变的各个民族的音乐。尽管那些被欧美历强长年征服着的所谓“落后民族”,也吸收了殖民者的音乐元素,但是我们还是可以很清楚地划分世界音乐的版图与脉络……

如同中国蓬勃的房地产与旅游资源的开发,音乐节突然找到了大老板而扮演了各地的形象大使。话说回来,音乐节多是一件好事,至少提供给年轻人休闲而宣泄的场所。去过全世界最有名,或者最有特色的音乐节,也被老外的音乐节模式与规模所吸引。我在英国著名的格拉斯顿伯里音乐节上,享受了音乐节所能带给人的所有爽快……

对于传统唱片业巨头来说,行业的颓势已经显现,他们能做的就是拖延唱片业死期的到来。今年早些时候,乐队Gorillaz发行了最新的专辑《Plastic Beach》,唱片一亮相的第一个星期就卖出20万份。要知道这对于已经显出颓势的唱片业来说是一件多么不容易的事情。而Gorillaz乐队背后的唱片公司EMI却将这看作是乱世代的一次机遇,“这不仅仅是一张唱片,更像是一个提供多媒体互动体验的娱乐门票”。

与其说吉姆·弗耶(Jim Feuille)有很高的音乐鉴赏品位,还不如说他对那些能在在线音乐领域获得成功的公司情有独钟。他是旧金山风险投资公司Crosslink Capital的一般合伙人,也是早期苹果公司iTunes平台向网络世界拓展的投资者之一。而且,早在2005年,他便带领公司团队对Pandora电台进行过投资。

“看看在线电影租赁平台Netflix的发展你就知道,这股浪潮也正在影响着音乐产业,所带来的变化将更为迅猛。”在线音乐播放平台Rdio的CEO德鲁·拉尔纳(Drew Larner)的这番话,不禁让人们产生了一种这样的联想:如果Rdio的商业逻辑是正确的,那么以往那种独立的音乐收藏将成为历史的尘埃。

在Dusty Groove America位于芝加哥的唱片零售店内,不论是热情奔放还是直击内心的灵魂音乐,抑或爵士、乡村音乐、Hip-hop等任何一种风格的唱片都不会享有绝对的统治地位,不同类型的音乐唱片总是轮流坐庄,时间在这里也有着自己的节奏。但该公司却将音乐零售事业拉回到多年以前……

Numero Group这个善于为各类音乐进行归档的公司的发展路径,正如一部对音乐及文化的编年研究史。该公司善于挖掘美国音乐史上那些边边角角的东西,从中寻找到一些身怀遗珠之恨的作品。这些未能进入流行殿堂的璞玉,或者由于未能得到充分的财政支持,有些甚至仅仅因为欠缺了好运气的庇佑……

1960年代,艾伦·赛兹(Allen Sides)还是一个小孩子,但骨子里就携带着创业的基因。他在洛杉矶附近设置了一个Hi-Fi装置并且配上自己定制的精美音响设备。数十年过去,赛兹已经成为全球最顶级的录音工程师。他精心打造了全球最负盛名的传奇性工作室Ocean Way好莱坞,其中的Studio B录音棚近期更进一步更新了配备。

Flaming Lips成立于1983年,除了柯尼以外,还有贝斯手、键盘手等3名其他成员。20多年来,凭借另类及迷幻风格,该乐队从不温不火发展到如今的大红大紫。当然,这一切离不开不断创新。橡胶熊骷髅仅仅只是Flaming Lips乐队今年进行迷幻创新的冰山一角。在这一年中,乐队不断探索音乐推广、分销乃至录制的新途径。

索尼在媒体产业有过风光的年头。然而事实表明,电子硬件和娱乐软件是否能够互相支持提升销售,还真是件捉摸不定的事情。市场分析人士一针见血地指出,大贺典雄所说的软件,是好莱坞产品,而非硅谷科技。他的战略硬伤在于,混淆了“软件媒介”和“最终消费品”。结果真正捕捉并实现了他的理想的,是苹果公司……