评论 - 评论行业、评论音乐

Google在新一届IO大会召开时正式公布了Android L 5.0系统,并提Nexus手机和平板的开发者预览版固件下载,相对于2到4的跃进,预览版在用户界面上的改变并不大,但仍有诸多不同。我们手上的2013版Nexus 7处于其支持的范围,并进行了安装和简单的体验。

出生于智利的钢琴大师阿劳,尽管一生绝大多数时间在欧美度过,但一生未改国籍。他1903年出生,1991年去世,半个多世纪的演绎生涯里,是世界范围内弹奏曲目最多,录制唱片也最多的钢琴家之一。阿劳强调演奏的精神性,每场音乐会结束时几乎从不加演小品,以防止破坏曲目的整体性,简单娱乐听众……

近日,某手机厂商放出了一张声称是手机拍摄的银河照片,并且声称该照片即将被北京天文馆收藏。该厂家也因此用“可以拍银河的手机”来对其进行宣传。手机是否真正具备拍摄银河的能力?本站《星野摄影》入门系列的作者Concord对“手机拍摄星空”过程进行了简单的科普……

这里的世界就和罗德里戈眼中的一样,是那么模糊、那么久远、那么静谧。它是早已化在了时空的另一端,仿佛是荒漠中的蜃景和海平面尽头的孤帆;然而它却是真实的,像笼在一片漆黑里沉睡的秋林,须得心灵的灵敏的力和着生的痛苦体验去照亮和唤醒。这是《阿兰胡埃斯》协奏曲予我的感受……

显然,宋冬野是一个情深义重的人。《安和桥北》的12支曲子,如果说它们有什么共同特色的话,这特色就是它们无一不采用了缓慢的、郑重的旋律与歌唱。而从书写内容上看,不管它们在写什么人,在表达什么主题,在做什么梦,总有一个失去与告别、流浪和回家的母题垫在下面。像是缓慢地作出一个告别的手势,宋冬野以这张50分钟的唱片,为他26岁的年华作结……

我们都知道,EMI百代,这个曾经我们最熟悉的百年唱片厂牌,在2008年就已经退出了大中华区;我们同样知道,EMI百代,这个曾经和环球唱片并列全球五大唱片集团的音乐巨人,在2011年就已经被拆分出售,拥有一百多年历史的唱片部门2012年被环球唱片正式收购,“EMI”这三个字母所代表的一切,从那时起就已经退出了人类历史的舞台——为什么,两年后它又“复辟”回来了?

Michael Jackson,作为已逝去的世界上最伟大的流行歌星,在其50年的人生旅程中把40年的光景都奉献给了歌唱事业。他是Motown旗下跨界组合Jackson 5成员,70年代时敏感的独唱歌手,MTV时代的先行者以及90年代唯一一位专辑销量过百万的流行歌手。以下是Rolling Stone杂志从他生平的大量作品中挑选出的10佳金曲以及其背后的故事……

艺术形式是不分优劣的,因为西方音乐是舶来品而将之打上现代文明的标签,反而将传统文化传承下来的民乐视为过时、老旧的东西是好奇心引起的误区。倘若有足够多像本次获奖者一样的优秀人才从事民乐创作,我国同样可以诞生出一大批新鲜的、优秀的民族音乐作品。所以,年轻的音乐家更应该从心底认同民族音乐,坚定创作信心……

《孑然一身》收录于“金属乐团”的第四张专辑《伸张正义》,也是这张专辑的第三主打曲。作品的创作灵感来自于道尔顿·特朗博(Dalton Trumbo)在1939年发表的小说《无语问苍天》(Johnny Got His Gun)。后者讲述的是在第一次世界大战期间,一个士兵被一枚炮弹击中,失去了四脚和五官,意识清楚却受困在自己身体里面的故事……

从1994年《校园民谣1》出版到2014年的今天,整整20年。在一个没有雾霾的午后,北京春日的灿烂宁静还像是二十年前的样子,我心里的一份对音乐的眷念也恍惚回到了二十年前。其实应该从1992年说起,那年的12月,凌晨四五点钟的样子,我们在西四的一家小饭馆吃涮羊肉。李黎夫对我说……

在西方古典音乐的传统中,女性曾经是被排除在外的“局外人”,别说指挥,乐团的演奏者,以及歌剧舞台上的歌者都没有能够容纳女人的一席之地,以至于当需要一个高音声部时,他们还得惨无人道地把男性变成阉人。而今天,当女性在乐团中占据半壁江山,独奏家层出不穷,女性歌唱家个个身价不菲之后,惟独女指挥……

每当一支老乐队选择改变,总会面对两极化的评价。但无论褒贬,这种改变都会引发众多关注。惘闻乐队的《八匹马》亦是如此。《八匹马》在虾米音乐首发后的一周内,收获了超过9万次的试听,这样的数字对于“后摇滚”这一相对小众的音乐风格来说已难能可贵……

近日,音乐人李志发表的一则微博再次引起关于乐评和乐评人的争论。他说,中国大部分乐评人“没有文字功底,没有坚定的审美,没有说实话的勇气”。这句话的对错姑且搁置不论,这里我只想说说我心目中的好乐评是什么样的。第一,好的乐评人应该有一双锐利的耳朵,能发现好歌并推荐给大众……

1968年之于巴西音乐,最重要的事件,是合辑《Tropicalia: ou Panis et Circencis》的发表,因为它预示着军人统治下的巴西最重要的音乐抗议运动——热带主义运动(tropicalismo)的最终成型。这张专辑是一份音乐宣言,属于一个诞生于20世纪60年代末,融合了摇滚乐、嬉皮,文化民族主义和国际左翼思想的怪胎群体……

听匈牙利作曲家巴托克的“乐队协奏曲”[有时也译作“管弦乐协奏曲”],让人能够最多联想到的,恐怕就是那些生长在石头缝里的植株了。有机会去走一走名山大川,你会看到许许多多悬崖峭壁上的生命奇观;此刻,戴上耳机,打开巴托克的“乐队协奏曲”,你将深刻领会这部作品的精髓……

苏阳的演出比我想象中热闹。pogo,“跳水”,M字手势,这些摇滚青年热爱的游戏一个都没少。《贤良》是整个演出的高潮。苏阳邀请台下的观众上去一起唱,底下一下子跳上去十来个男女,直到他说“够了够了,站不下了”。据他自己说,这首歌是他传唱最广的一首。看这场景,的确如此。几乎就是全场合唱了……

《逃离》(Xscape)是迈克尔·杰克逊(Michael Jackson)的第二张遗作专辑。相比四年前的那张《迈克尔》(Michael),更长的制作周期,也让它更像是有备而来的完整作品。它当然不可能是迈克尔·杰克逊真正意义上的个人专辑,但至少已经接近了专辑的标准……

我们现在再也吃不到三分钱的小豆冰棍和一毛钱的大雪糕了,这种怀旧是一种温暖和伤感混搭的感受。当一个个寄托了期待、专注与兴奋点的事物嘎然消失,我们会像一次小失恋一样怅然若失。一张报纸的一个版面的停刊也是一样,事情本身其实很自然也挺浪漫的,会有人伤感,但不会改变他们一丁点的生活……

王杰的成功既在情理之中,又在意料之外。说意料之外,是因为王杰毕竟是上世纪八十年代末出道的歌手,那个时代同时期的歌手,如今早已经是隐退的隐退、消失的消失,甚至还有堕落的,以及复出后完全不知所谓的。一个时代总有一个时代的偶像,当周杰伦甚至都已经渐渐老去的时候,王杰果真还能延续自己的江湖地位吗?

“高原而非尖峰”,维特根斯坦对门德尔松的这句定评似乎更适用于海顿。对于现代人而言,海顿的最大魅力也许正在于他平常人的个性与经历。毕竟,从法国大革命以来的欧洲以及受其影响的世界,已将自我、个性、有意识的创新视作理所应当的标的。我们已经习惯了面对自视优越而自命不凡的当代作曲家……