找到与奏鸣曲相关的文章资料33份
前些日子朱晓玫的短暂回归在上海掀起一股巴赫热。《哥德堡变奏曲》 当然是键盘独奏作品的经典，和《平均律》一样，都代表了巴赫最核心的作曲范式。没有理由认为巴赫的其他某部作品可以获得比这两部键盘杰作更崇高的地位，不过，我自己对小无和大无有着更深的依赖，确是事实……
“乐圣”贝多芬的第十四首钢琴奏鸣曲（Op.27 No.2），凭借“月光”之名为广大乐迷所熟知。这一标题可谓是一把双刃剑，一方面促进了这部作品的广泛传播，另一方面却也因为过于“具体化”、“意象化”的暗示大大局限了这首乐曲从其他方面被阐释、解读的可能性。实机上，“月光”这个标题并非出自贝多芬本人……
莫扎特的作品数量为之浩瀚，在歌剧、交响曲、协奏曲、奏鸣曲、室内乐等领域均有优秀之作。谈及莫扎特的音乐，就其钢琴奏鸣曲而言，很自然地就容易与语言联系起来，语言在他的奏鸣曲中被音乐化了，是那样的自然和自如。更有甚者，从其音乐化的语言中……
我喜欢贝多芬三十二首钢琴奏鸣曲的每一首，因为它们在贝多芬作曲生涯中均匀的分布，因为它们各自结构形态的推陈出新，因为它们所反映的精神性的多层面，以及关涉内在情感的无穷无尽，还有它们对由自然扩及宇宙的宽泛描述，使我深深体验到贝多芬庞杂而矛盾的知识结构是怎样一种发展脉络，又是怎样一种自我厮杀、自我消解……
在艺术表现中，“赋、比、兴”并不能绝然地分离。但真正的超越，似乎总是要以“兴”为主要表现形态而或者有所否定或者有所肯定就以月为题的音乐而言，德彪西的《月光》和贝多芬的《月光奏鸣曲》比之“否定叙述逻辑”的《春江花月夜》似乎应该说都是“肯定叙述逻辑”。但是，同样是“肯定叙述逻辑”，德彪西的《月光》似乎……
节奏发布小夜曲PCI声卡之后两年多时间，一直没有推出一款主力的USB声卡。这与笔记本电脑越来越普及的趋势不相合，市场逐渐被竞争对手占领。此番推出奏鸣曲 USB声卡，意图很明显，就是希望能在USB声卡领域能有一席之地。而且，节奏的产品路线图当中，也不只是只有这么一款USB产品，还有一款相对高档的，被命名的小夜曲USB的声卡产品有待发布。
节奏奏鸣曲是一款纯输出的立体声USB声卡，具备双RCA线性输出、耳机输出以及光纤同轴S/PDIF输出功能。采用节奏与芯片厂商联合研发的TempoTec TT3185音频控制器，具备异步和同步两者工作模式，DAC芯片为PCM1793，运放为JRC4580，这是典型的中档声卡配置。这款声卡的音质表现会如何呢？
据友站泡泡网报道，节奏即将在近日一款USB声卡，并将其命名为“SONATA奏鸣曲”。这是一款纯输出声卡，保持一组RCA输出和3.5mm耳放输出，以及一组光纤、同轴的S/PDIF输出。采用的是节奏联合芯片厂商共同定制开发TempoTec 3185芯片，这款芯片的资料、性能参数尚未披露，实际表现有待观察。
介绍贝多芬到中国来的第一人是李叔同（1880－1942）。这位学堂乐歌先驱者之一1905年去日本留学，入上野美术专科学校学绘画，兼修音乐。他鉴于音乐之伟力能“促社会之健全；陶冶性情，感精神之粹美。效用之力，宁有极矣。” 1906年在日本独力创办《音乐小杂志》—我国近代音乐史上第一个音乐杂志— 撰文 “比独芬传”300余字，除简短介绍贝多芬的生平外，他在文中赞扬了这位西方大音乐家对待音乐创作精益求精的严谨态度和不怕艰苦的磨砺精神……
矛头指向周恩来的 “批林批孔批周公”运动此时已经开始。批判“贝多芬们”和“无标题音乐”自然成为这个运动中的一部分，从1973年12月起，全国报刊上突然登出成千篇各类 “大批判小组”写的批判无标题音乐和西方古典音乐的文章。没有经历过那个年代的人可能很难想象如此简单粗暴的观点曾是“金科玉律”，而经历过那个年代的人可能多已淡忘，故恕我在此详引其中最有代表性的几篇“大批判”文章的观点，因为这些文章典型地反映了“文革”的逻辑与文风……
1977年，我还在部队当兵，每天早饭后的一小段自由活动时间，连队的有线广播转播的都是中央人民广播电台的节目。一个春日的早晨，当突然听到广播中说，下面我们播送伟大革命导师列宁生前非常喜欢的贝多芬的《热情奏鸣曲》时，我像触电一样，几乎要从饭堂的凳子上弹了起来。实在是太意外了！虽然那时“四人帮”被粉碎不久，几乎每天都有令人兴奋的消息从广播中传来，不是“大干快上”，就是某位老干部被“解放”……
“传说”中的贝多芬和历史上的贝多芬有多大差距呢？大概和“传说”中的诸葛亮和历史上的诸葛亮的差距相仿。传说中的诸葛亮是有着“超能力”的先知，是无与伦比的政治家、军事家。而在史实中，他的确是杰出的政治家，但在军事上能力非常一般，更不是什么会求风、占卜的半仙；传说中的贝多芬是令人景仰的“完人”，它不仅是创造至善音乐的作曲家，还是有着完美人格的“革命家”，是全人类的大楷模。而事实上，他的确是最杰出的作曲家之一，但却有着各种人格缺陷、极端自私……
