像《吉祥三宝》和《蝴蝶》的相似倒还真少见。我不想先入为主地先把《吉祥三宝》当成抄袭之作，我在想，如果都是独自创作出来的，那真是英雄所见略同，是非常难得的。甚至，我们为什么总是认为只有外国人能创作出好的歌曲，而中国人就不能呢

对于我这个讨厌周杰伦的人来说，刚好可以借此再把周杰伦再骂一顿。但是，这件事我一定要夸夸周杰伦，为什么呢？我觉得丫太牛逼了，他“做了”很多人想做但是都没有做出来的事情——这可是台湾那边人的心声，也是这边人的心态，热脸总往冷屁股上贴，而且这件事的连锁反应会朝着一个更好的明天发展

香港流行音乐进入大陆，从宏观讲，应该感谢党的十三届三中全会，不再把港台流行音乐定义为“黄色歌曲”、“靡靡之音”，应该感谢中央电视台于1984年春节联欢晚会里首次把港台流行音乐介绍给全国人民，应该感谢以下几部电视连续剧：《霍元甲》（万里长城永不倒）、《陈真》（从梁小龙那儿流传开来的“四小龙”）、《霍东阁》、《射雕英雄传》……从微观讲，应该感谢喇叭裤青年手里的饭盒录音机，他们在客观上极大促进了港台流行音乐的传播和流行。

这次我们列举的10张唱片中，有9张打着深深的中国的民族烙印，其中有3张半与蒙古风有关，他们歌唱了百姓的喜怒哀乐。我们觉得这才是中国音乐，一定要推荐给大家。我们首先感谢普罗艺术、柏菲唱片、雨林唱片、孔雀唱片等一批优秀的民族唱片公司，谢谢你们带来的好音乐

“啊……，桃花来你就红来，杏花来你就白。爬山越岭寻你来呀，啊格呀呀呆。……”来自山西左权的羊倌石占明甩出手中放羊的响鞭后，一曲纯正的山西民歌《桃花红，杏花白》从舞台飘向观众，立刻揪住了观众的心。“曲调开阔奔放，感情炽烈深沉，很久没有听到这样淳朴动人的民歌了。“台下的一位观众激动地说。

只是为了音乐目的－－造就男性女高音和女低音而对男童实施阉割，却十分令人吃惊。这个传统所培育的音乐艺术到１９世纪初叶，取得了伟大的成就。这就是阉人歌手或者是阉伶歌手，阉伶的声乐艺术及其美声唱法，包括各种装饰乐句，如瑟音、连音、震音、颤音和华彩段等等，都进入了罗西尼、贝利尼和多尼扎蒂创作的歌剧中。

太喜欢听高原的音乐了，今天想对高原乐坛发表一些愚人之见。藏族乐坛：新人辈出，活力充沛。关键人物：亚东，容中尔甲，扎西尼玛，岗毅，阿勇泽让，罗扎，根呷，谭维维，琼雪卓玛，桑娜央金，高原红组合。 蒙古乐坛：新军始露，老姜犹辣。 关键人物：腾格尔，德德玛，玛希，布仁巴雅尔，齐峰

我听到的第一盘迪伦的专辑是《哦，老天》，大概在1990年。当时对民谣没什么概念，还以为都跟“四兄弟”一样呢，事实上，这张专辑确实无法代表迪伦的风格。后来，随着打口磁带唱片的涌入，听迪伦的歌容易了，他的唱片一张接一张地买，有关他的信息一条接一条地看，对这个人了解越来越多，但都是支离破碎的

回到北京，我想，网上总该有相关的报道了，看看报道，也许就该略知一二了。我上网后，在查阅有关新闻时，发现，首先映入眼帘的是阿朵的那对乳房，看来看去，媒体的焦点都盯在阿朵的这对豪乳上。于是我开始怀疑，宋柯同志说的所谓单曲销售，怎么变成了双乳销售？于是我在电脑跟前发呆，想起一个多月前采访宋柯，谈到公司将来的销售模式的时候，他一直支支吾吾，一口一个保密，一口一个不能说。原来这个秘密就是阿朵的乳房不成？

年底总是要对全年进行一次回顾的，比如这一年发生了哪些大事，流行音乐回顾的话，有一项是不能避免的，就是全年最佳唱片。今年，华语唱片真没出来几张像样的，所以回顾起来确实很费劲。我看了很多人列举的“年度之选”，有个名字频频出现在年度之选的名单上，这就是胡德夫

中国在没有盗版的年代，我知道卖得最多的卡带是《红太阳》，用了5年的时间卖掉了800万盘，我接触中国的音像产业有13年了，超过800万的正版专辑我还从来没听过。那么，现在有了盗版和网络下载，居然能有如此骇人的销量，我怀疑希特勒的助手戈培尔从坟墓里钻出来了。

车马费，又叫红包，好处费，是一种灰色交易，现如今已经成了媒体的潜规则、钱规则。我刚进入媒体的时候，正赶上这股歪风盛行，我当时在一家报纸工作，我曾经听到一个部门领导在打电话，对方是我国著名歌星，80年代走红，上过春节晚会，还出过事，曾经销声匿迹过，后来又复出。这个领导说得很直接，给一万块钱，写一整版，5000块钱，半个版面。后来，真的就写了一整版

2001年，台湾出现个“哈狗帮”，把骂人和堕落生活唱的绘声绘色。你真觉得他们真的是有良知么？未必，歌唱爱情的人未必就是个有爱心的人，歌唱良知的人也未必就有良知。有时候，艺术的表现和夸张让人忽略的它真正的社会意义和启示作用，也让表演者存有私心杂念。试想，当所有的人都去歌唱爱情，爱情也就不那么感人了。骂人是最能取得直接商业效果的方式，假如祢衡今天在世，他非但不会被杀，反而会成个明星。

年逾80的老艺术家王昆直言，李琼近年来受到以金铁霖为代表的“学院派”音乐人的不公平“压制”，屡屡与奖无缘，这说明中国民歌界对歌手和作品的评审存在着一定的问题。王昆此举顿使会场陷入尴尬状态，也在音乐界引起强烈反响，有人认为王昆的“发难”捅开了乐坛鲜为圈外人知道的“原生态”与“学院派”之争。

是我习惯，家里凌晨，剩脚步那些回音，音乐之中，与我同行，床头亮一盏暗灯，十二夜,陪伴着我的，有这十二个女歌手的十二首歌曲，十二夜这么过去的，但是留下的却是对十二女歌手，十二首歌曲的深深回味

因为工作关系，常常去一些娱乐场所检查工作。在没到现在这家单位之前，我是从不上什么歌厅舞厅的，总觉着那些地方不是咱这号人去的，再加上流行歌曲不会唱，舞不会跳，也就没了那兴趣。自去年８月调到现在的工作单位之后，工作性质所定，不去还不行。慢慢地，也就觉着唱唱歌也没什么不好

熏陶在音乐的氛围中是一种幸福，以审美来愉悦身心不能不说是相当有格调的事情。可惜，那是西方的产物，而附庸风雅在我们生活中是常有的——两人互相谈论音乐，嫌说的不过瘾，非要有点新意才行，说着说着从谢霆锋就转到勃拉姆斯或者是德彪西了，然后谈谈卡拉扬或者小泽征尔的水平，这才是品位呢！实际上他们也就只能把谢霆锋谈得很透，剩下的纯粹是把历史上音乐大师的名字进行排列组合

在度过80年代的徘徊期之后，90年代世界流行音乐的发展出现了前所未有的新气象，这主要的标志就是另类音乐的崛起。在经过了传媒的一系列包装之后，“另类”一词被赋予了各式各样的概念。在这股另类音乐的潮流中，一种新的音乐形态出现了——这就是“世界音乐”(World Music)。

70年代的人见证了一个时代的变迁，我们感受过8字弟妹们完全不同的流行文化，台湾校园歌曲、酸到骨头的靡靡之音、愤怒的摇滚、84版射雕英雄传……这些都是记忆，这100首就是记忆之一

如果再过十年，生活把我折磨成一个六亲不认辣手摧花的无耻之徒，只要你让张楚、何勇、窦唯站到我的面前放声歌唱，一定又能找回年少时那个傻傲傻傲的我