法国音乐

2019年是法国作曲家欧内斯特・肖松去世120周年。照片上看，肖松的半张脸都隐在大胡子中，只露出饱满的额，与眉宇间的忧郁神情。肖松是音乐家中少有的富公子，法国有一条街至今还以他祖父的名字命名。肖松的不幸来自于两位早逝哥哥的影响……

萨蒂是西方音乐史上著名的怪杰。他像诗人一样谱曲，音符是他神采飞扬的诗句。他曾说“不是出自真诚的音符 , 我一个也不写 ！”他那奇特的乐曲标题和神秘古怪的想法着实令人着迷。诸如《干涸的胚胎》、《害牙疼的猫头鹰》、《树林里一个胖胖好好先生的速写与媚态》等等……

百余年前，德彪西 （1862-1918）几乎以一人之力，完成了一次影响深远的音乐 “革命”――他凭借在当时看来几近奇异的艺术理念，在旋律、节奏、和声、音色、织体、结构等几乎所有的音乐语言维度上，都拓展了前所未闻的领地，将音乐导入特别意义上的 “现代”大门……

有人说，足球强国都是音乐大国，巴西在球场上的表现就像桑巴。意大利队和他们的歌剧一样，一定有一个绝对的主人公。上届世界杯冠军的德国，更是古典音乐的重镇。可见爱音乐的国家，才可以把足球踢得好……

1894年，法国作曲家德彪西的《牧神午后前奏曲》在巴黎首演。评论家说，随着长笛声的响起，西方音乐从此步入了现代。2018年是德彪西逝世100周年，全世界都在上演他的作品。德彪西的音乐何以流传百年？乐中有画、乐中有诗，或许是其作品最动人之处……

一百年后的我们，耳朵已经习惯包括根本是噪音的各类型音乐。有些人总是觉得无法掌握德彪西音乐的脉络条理，但欣赏他的作品，真的不需要太多大道理，他给我们的是一种感觉的印象，关于「海」的印象、或关于「月光」的印象、或关于「夜晚」的印象，只要抓住这种印象随之流转就能徜徉自得……

说到拉威尔，人们普遍会提到他微妙的音色，管弦乐《波莱罗》、芭蕾舞剧《达夫妮与克罗埃》等作品。他给人的印象仿佛离尘世很远，是一位躲进密室对形式精益求精的炼金术士。作为色彩讲究的大师，他配器上堪与里姆斯基-科萨科夫相比，也不逊于他的法国前辈柏辽兹。法国人的音乐创作，从来就异于其他欧洲国度……

法国印象派作曲大师德彪西（Claude-Achille Debussy，1862-1918）只活了五十五岁，但他在有限的生命中开辟了创作新路，改变了古典音乐的面貌，启发了梅西安、布列兹、韦伯恩、巴托克等后世作曲家对新音乐的探索。他的四部代表作有别于之前的任何作品，至今仍广泛受到重视和欣赏。

1862年8月22日，阿希尔―克洛德・德彪西出生在法国巴黎近郊的圣日耳曼昂莱的一个工匠家庭。他的父母经营一家小瓷器店，日子仅够温饱。虽然母亲十分开明，家里并非完全没有文艺生活，但没有一切迹象表明这个环境能诞生一位音乐家。幸而，德彪西的教父是一位有身份的银行家，教母是他的姑妈……