介绍 - 介绍音乐与器材
大多数人印象中的李泉，也许是“高冷”的。他好像和这个世界的节奏有些不太吻合。有时他走在很前边：还在上学的时候就开始做各种风格的乐队，有爵士，有摇滚，也有电子；有时他又显得很保守：他的歌总是很苦情，他很少唱别人写的歌，他不喜欢在公众面前曝光。优雅、孤独、忧郁，钢琴王子、音乐诗人，这些都是贴在李泉身上的标签……
14岁那年在开自己的第一场钢琴独奏会之前，朱晓玫遭遇了人生的头一场风暴：因为一句玩笑，她成了对时局不满的错误典型，一场接着一场的批斗会，曾经朝夕相处的同学站到了她的对立面。更险恶的事情还在后面，钢琴由理想变成了罪证，她和母亲被迫在钢琴上贴了一张纸，上面言不由衷地写着……
年终岁末，回顾即将逝去的一年，总有一些事情会令人心潮澎湃。回顾过去一年，古典音乐唱片还正经历着受众老化和市场萎缩的状况，以网络为手段的泛文化也在分流着原来带着高贵血统的古典音乐的新增受众。其实乐迷从这两年起，即使不接触实体的唱片，借助网络都能消费高质量的古典音乐产品……
一个世纪又过去了...不，一个千年又过去了。虽然数码相机正在变得越来越有威胁性。虽然电子技术日新月异。但看这势头，胶卷的出货量年年激增，数码相机这种没内涵的垃圾东西怎么可能威胁到传统的模拟摄影呢？柯达、富士、乐凯这“胶片御三家”在这新千年，都是这样想的。
在辞旧迎新之际，维也纳爱乐乐团按照惯例公布了下一年度维也纳新年音乐会的指挥人选，自1992年便与乐团开始进行合作的拉脱维亚指挥大师马瑞斯·杨颂斯将继2006年和2012年之后，第三度执棒这一传统音乐会盛会。
2014是丰收的一年，在理查·施特劳斯诞辰150周年之际，许多欧洲一线强团为我们带来了理查经典；2014也是痛心的一年，阿巴多、马泽尔、霍格伍德等大师离世，是古典乐界的巨大损失。伴随这些希望与遗憾，让我们一起回顾一下今年国内外古典乐坛的大事件。
华晨宇多次在不同场合演绎过张国荣的《我》，《我》和华晨宇新歌《烟火里的尘埃》的词作者都是林夕，张国荣和华晨宇的共同标签都是“孤独”，这让两首歌的对比似乎变成了自然而然的事。演唱《我》之时的张国荣已经年过四十，经历了风风雨雨，他借这首歌表达出他的人生观，那就是要做“不一样的烟火”，活得“光明和磊落”……
内心遍布负能量，写出来的东西却是满满的正能量。知道我说的是谁了吧？没有丝毫的不敬。对于这样一个伟大的灵魂，任何微词都会显得荒唐可笑。9首交响曲，32首钢琴奏鸣曲，5首钢琴协奏曲，1首小提琴协奏曲，16首弦乐四重奏……哪一部作品不是西方音乐史上的珍宝？它们之间的区别无非在于：一些是杰出的，而另一些则是非凡的。
有这样一个段子，说现代人离开三样东西超过一天就会难以生存，分别是：水、空气和手机。虽然有些夸张，但手机的确已然成为现代人正常生活中的必需品，这样的状况估计是Motorola的马丁•库帕和鲁迪•克洛普在开发世界上第一部商用移动电话的时候万万没想到的。
要谈论香港娱乐圈，谭咏麟是一个抹不去的名字。他被人尊称为校长，又扶持过不少明星出道，是圈中颇具份量的人物；他和钟镇涛陈友等人玩过乐队，靠乐队和个人身份拿了两次终身成就奖，前无古人；除此之外，也曾跟张国荣在八十年代争得不可开交，史书留下“谭张争霸”的光辉一页。就连谈到私生活，也有两个老婆这么精彩……
回顾中国电影音乐走过的历程，每个阶段均不乏佳作。上世纪50年代至70年代，中国的电影音乐中，交响乐与民族音乐并存，影片音乐的表现力取得了自主的地位，同时主题歌曲仍占有一定的位置。《早春二月》、《甲午风云》、《五朵金花》、《刘三姐》和《冰山上的来客》等一批优秀电影中的音乐给观众留下了深刻的印象……
国内1980年代成长起来的一代乐迷，没有听过马斯奈《沉思》的，寥寥无几。那是入门曲目，也属呈现小提琴魅力的洗练之作，其线条、揉弦与运弓的美，让人一听难忘。我是用老式录音机听一盒卡带与《沉思》相遇的……
制作一档鼓励原创歌曲的节目，是刘欢主动向灿星提出的，于是有了现在的《中国好歌曲》：“第一季《中国好声音》，节目本身不支持原创。两个歌手唱的水平差不多，有一个是自己写的，加分还是不加，变得不太好弄。节目原版不要原创，只翻唱大家熟悉的歌曲，据说对电视收视有好处。”
似乎很难把阿劳确切地归入某个演奏流派。他1903年出生于智利，5岁时即首次公开演出，被誉为超级神童。1913年赴柏林拜李斯特的学生马丁·克劳泽为师，因而，从师承上讲他应该是属于德国学派的。不过，刚正、以头脑取胜、忠实于乐谱等等这些德国乐派的特质并不能完全反映阿劳的演奏风格。年轻时他是一位技巧大师，对任何考验技术的曲目都应付裕如……
华语流行乐坛难得这么热闹，大家像是商量好了一齐在十二月发片。质量好坏不说，能听到周杰伦、张学友这些老同学们的新歌总归是乐事。选了十张专辑来讲……
卡拉扬和所有人不同。他闭目指挥，只通过手势和身姿的变化来下达指令。对于绝大多数指挥家来说非常重要的与乐团成员之间的眼神交流在卡拉扬这里不再是必须的。他让自己凌驾于每一个对象之上，乐手，听众，甚至包括他正在演奏的乐谱背后的作曲家。他是“卡拉扬式”美学标准的唯一制定者和最终解释者……
《星际穿越》长达三小时，如果你想在短时间内体验到类似这部电影带给你的各种心理冲击，那么不妨听听平克·弗洛伊德乐队的经典歌曲《Echoes》（《回声》）。这支乐队非常注重即兴创作，所以这首歌的版本很多，我这里所谈的是他们在英国皇家亚伯厅的演出现场版，其时长达22分钟，堪称太空摇滚的巅峰之作……
2015年是爱德华·施特劳斯诞辰180周年，我们会发现曲目单中有三首他的作品，这个数字至少在近三十年里是创纪录的——1987年至今，只有2000年演出过两首爱德华作品，大多数年份都只有一首，还有14届他的名字干脆没有出现在节目单里。文献中对于爱德华的记载多半都会强调他那帅气的外形以及在指挥台上非凡的风度……
凤凰传奇的歌以及众多网络“神曲”以其旋律中稳定而频繁的重复感给人带来强烈的“洗脑”体验，但是很多被认为比”神曲”更高级的歌曲，例如汪峰式歌曲，揉入中国风的周杰伦式歌曲，欧美流行乐，甚至古典乐曲，在“洗脑”方面和”神曲”实际上有异曲同工之妙。今天，我们就来说说“神曲”们都是怎么炼成的……
近来数字音乐产业的一些现象值得关注。据美国市场研究公司尼尔森的音乐行业报告，2014年上半年美国的数字音乐销量从去年同期的6.822亿首下滑到5.936亿首，降幅高达13%。与此同时，总体专辑销量从2.102亿张下滑到1.802亿张，降幅14.3%，证实了其早已预测的一个趋势——数字音乐下载正在加速消亡……