音乐人 - 著名音乐人

国乐大师方锦龙的乐器王国里藏龙卧虎:年代久远、价值不菲的编钟、琵琶、古琴似乎散播着来自远古的飘渺音律;来自大洋彼岸的乌德、西塔尔、沙兹、雨树、海浪鼓……各种千奇百怪的乐器传递着非洲部落文化、中东游牧民族等世界各地的民俗风情。他与这些乐器“邂逅”的故事精彩纷呈,乐器更为他的创作带来源源不断的灵感和激情……

《超越那一天》作为大陆首次采用3D摄像机立体实拍的3D音乐会纪录电影,纪录的恰也是中国第一次摇滚乐和交响乐合作的摇滚交响音乐会——2011年1月1日唱响在北京工人体育馆的崔健“摇滚交响新年音乐会”。采访崔健就像是一场角力,得顶住劲把同一个问题问到第三遍,即便心知他会冷不丁笑说:“我早知道你问的是什么。”……

该怎么来描述陈珊妮呢?创作歌手、唱片制作人、画家、摄影家,还是,作家?她是近年来华人世界最重要的女性音乐人之一,也是知名唱片制作人和词曲创作者,为梁朝伟、谢霆锋、梁静茹、莫文蔚、杨乃文、周笔畅、Hebe、范玮琪等创作歌曲并且制作专辑。她那些另类小众的作品,像鸦片。

圆号,即法国号,是莫扎特最喜爱的乐器之一。他通过圆号,吹出了内心的正中和平同外部世界山静秋鸣的交感;吹出了灵魂天涯飘零,衰草逢春的苦与乐;也吹出了他的长年旅行生涯的内外阅历和体验。 交响乐队的铜管乐器组包括小号、圆号、长号和大号。圆号来自猎号。德国人把自然圆号称作森林号角……

在披头士成立50年后,在他们解散40年后,在约翰·列侬遭枪杀30年后,在乔治·哈里森逝世10年后,披头士依然是全世界最伟大的摇滚乐队。50年前,披头士的四个男孩从利物浦走向了世界;如今,“披头士”则滋养着利物浦。1963年的一个工作日午后,16岁的保罗·巴雷夫带着女友,来到位于约克郡哈德斯菲尔德的……

挪威剧作家易卜生对于音乐界来说,有一番重要意义,即他与他的同胞作曲家格里格的友谊。易卜生比格里格大15岁,而且两个人在性格上有很大差异。格里格像他自己所说的那样是一位平和的作曲家,与易卜生的严峻质疑的头脑、犀利敏锐的眼光、冷嘲热讽的才智大相径庭,但在挪威民族文化复兴的背景下,两人却结为忘年之交。

把莫扎特捧得过高,会使我们自己看上去可笑。19世纪的目录学家列出了莫扎特的626部完整作品,其中有多少是杰作?41部交响曲中,顶多6部能算,也就是“朱庇特”以及之前的几部;22部歌剧中,只有《魔笛》以及跟达蓬特合作的三部(《费加罗》、《唐乔万尼》、《女人心》)算得上。27部钢琴协奏曲中,两首小调作品是杰作……

1997年,夏天快结束的时候,一帮昌吉和乌鲁木齐的音乐游民遥遥东进,来到了北京城。这些原来的工人、农民、无职业者和学生,在乌鲁木齐聚气成形,变成“舌头”乐队。他们是主唱吴吞,干瘦的新疆汉人,除了抱嗓子,还读现代诗,看卡夫卡;主音吉他手朱小龙,弹一手怪琴,琴声里有别人找不到的和弦和指法……

Blake,2007年横空出世的英伦美声四重唱男子组合,名字取自成员们共同崇拜的一位著名英国诗人——威廉姆·布莱克(William Blake),他永无止境的创新精神总在激励着四位成员。而Blake于2007年——诗人布莱克诞辰二百五十周年之际出道,不知是一种巧合,还是一种纪念。Blake的成立颇为有趣,为四位成员牵线搭桥的是……

声音艺术,这个词到了近几年才突然有了追根溯源的需要,当我们重新回顾约翰·凯奇以及其追随者们的实验,才进一步发现声音与聆听的关系。凯奇的价值,看来还有被挖掘的可能。当然,你还可以追溯到达达主义,雨果·波尔(Huge Ball)早在上个世纪20年代就在舞台上摈弃表演的成分,而制造了公众感觉莫名的声音……

在过去十年中,越来越多的人给莫扎特安上了“心灵及身体治疗师”的头衔。在人们加在莫扎特身上的所有头衔中,这一个也许是最具争议性的。按照这种新时代的阐释,莫扎特是最厉害的作曲家兼治疗师,他的音乐能医治从痤疮到老年痴呆症的一切疑难杂症,甚至还能让成人和孩子变聪明。

不老的传说与经典的永远辉煌,早在七十年代,乐队就自称是“世界上最伟大的摇滚乐队”,尽管在那个年代,“齐柏林飞船”在音乐上是超越他们的,但论历史悠久和影响力,无人能出其右。米克·贾格尔是摇滚史上最出色的歌手之一,他那副令人惊诧又无比形象的大嘴正在往回缩去,但在他牙唇之间的力量依然保持着……

整场音乐会,他始终有些神情恍惚,在自己的音乐世界里神游,直到最后返场谢幕时,他才回到现场。这样的专注已是网络时代罕见的品质。也许就是这种专注力塑造了他的演奏与神奇的背谱能力。他说在克莱本比赛的时候,练琴排练起居都是直播“真人秀”,高压状态下,脑袋一片空白,反而自动屏蔽了非音乐的杂质……

即使日子艰难,莫扎特也很会自己寻开心,把日子过成歌剧。除了写信,莫扎特还写了一系列有关屎尿屁的歌曲,比如“把我的屁股好好舔干净”、“去你的吧”、“啊,你这个蠢驴一样的马丁”,甚至还有“对着嘴巴拉屎”。如今这些标题都被人“修改”了一下。据说当时维也纳社会风气淫荡,人们的爱好比较粗俗,说恶心话就像现在的痞子说脏话一样过瘾……

杭盖,意为有蓝天、白云、草原、山林、河流的水草肥沃的地方。以这个美好的蒙语为名的杭盖乐队亦不辜负这个词盛大的意向,自2004年成立至今,他们将蒙古民族音乐和历史融合于现代音乐创作和表演,已然成为在国际上享有盛誉的中国乐队。这支成员来自内蒙古、新疆、青海,包括蒙古族、哈萨克族和汉族的七人乐队……

“人皆有父,翳我独无。人皆有母,翳我独无。白云悠悠,江水东流,小鸟归去已无巢,儿欲归去已无舟,何处觅源头?......”当音响中再次传来郎毓秀先生演唱的《天伦歌》时,这位自上世纪三十年代开始就在国内红极一时,与黄友葵、喻宜萱、周小燕并称中国“四大女高音”的乐坛前辈……

不安全感,痴情,唯美,破碎,这些词汇表达出马勒音乐给人的直观感受。作为一位死亡意识强烈的作曲家,马勒承继了18世纪德奥浪漫主义文化传统。这个传统与法国不同。在德语文化系统里,死亡意味着绝对的自由,与浪漫既对立又统一,远非巴黎的尘世风月场所能承载与负荷。另外,马勒气质上的紧张与神经质……

今年3月初,我和几位唱功和外形均很出色的青年歌唱家合作了两场“献给妇女节的歌”专场音乐会,演出后几位激动的观众到后台表示祝贺,说的最多的一句话却是:“哎呀,没想到唱美声的还有这么瘦的!”其实我的这几位合作伙伴绝不是“骨瘦如柴”、“魔鬼身材”,称为“匀称”或“略显丰满”是比较恰如其分的,可见过去……

在中国摇滚乐谱系表上,侯牧人是比崔健更早的人物。在《一无所有》出现之前、《新长征路上的摇滚》启程之先,侯牧人作过诸多探索,其中有一条是:组织男声四重唱组,发掘和改编中国与世界的名歌、民歌。侯牧人生于1952年,大崔健9岁,属于50年代生人。中国摇滚乐的第一波热潮,主要是60年代人的风光……

海顿、莫扎特、贝多芬,被认为是古典主义时期作曲家的“三巨头”。的确,今天的我们仍然需要从他们那里寻找精神慰藉。舒伯特有时候会被排在他们的后面,但这里笔者不对他展开讨论。在他短暂的生命的最后几年,他的作品更代表了新的浪漫主义的风格。尽管他也留下了大量恢弘庞大的杰作,但数目还是远不及上述三人……