品碟 - 音乐乐评
在内地，知道她的人并不能算多，最出名的，大概要算得上是她与张国荣合演的《胭脂扣》。这部描述跨越数十年爱恋，又兼有阴阳相隔，一往情深的“人鬼恋”之作，以其细腻的情感和悲剧般的男女主人公命运而让观众唏嘘。她是香港娱乐圈难得的电影、唱歌皆取得重大成就的女艺人……
文艺片里头又有一条重要的分支：音乐文艺片。关于这个范畴，我也很纠结，是音乐题材，比如表现歌手、乐手的故事，还是说音乐元素，比如《甜蜜蜜》、《与莎莫500天》、《朱诺》这种与音乐紧密相关的。为了盘点方便，就定了“音乐题材”这个更严苛的条件，底下所选的电影，都是讲述音乐人故事的电影。
国内老牌电子乐队星期三旅行，若要追溯其首次演出还是在第一届迷笛音乐节上，此后他们逐渐以凌厉凄美的曲风闻名于国内各地的演出现场。2005年随着主唱吴卓玲远走西藏寻找梦想中的地下世界，“星期三旅行”暂时沉寂。2011年经过长期蛰伏后的星期三旅行乐队重组成型并签约树音乐，风格也转变为厚重迷幻的氛围电子……
十几年来，左小祖咒惯会用丑恶的方式，优美地抒情。但是一旦失控，这丑恶就是真丑恶。艺术是有个界限的，越了界就掉下去。可能，作为盲流艺术家，左小祖咒确实是没有特别好的音准判断力的，一旦跑太远，录音师、制作团队，会把他拉回来。他也没有特别卓越的曲式把握力……
苏联钢琴大师吉列尔斯辞世已经近30年了。坊间传说，他是在嫉妒与怨恨里死去的。作为教育家涅高茨的门生，他与里赫特并称为苏联钢琴家的双雄。吉列尔斯生于乌克兰，与有德国血统的里赫特一样，一生前与后的命运迥异。前半生是里赫特命运不济，不能出国演出，而吉列尔斯声震欧美，极力向外推荐里赫特的钢琴艺术……
张国荣曾经在一次访谈中说过，他每次唱歌前，都会为这首歌曲编一个故事，唱的时候脑海中也因此浮现出犹如MV般的情节。由此也让他的感情更充沛、更投入。人生如戏，歌亦如戏。身在其中，总不免成为剧中人。最终，张国荣用一首首歌曲创造了他的艺术人生，而这些经典歌曲，反之亦串联了他的一生，短歌也因此变成了长片……
一把大提琴平静地发出声音。没有野心，没有刻意为之的成分，没有强制你通过这音乐必须明白些什么的动机，没有小机关也没有大场面。你却感受到一切。如果不是因为诞生了一个传奇故事，1889年对于音乐界来说不过就是个普通的年份。那年的某一天，13岁的西班牙少年卡萨尔斯与父亲外出闲逛时，无意间在一家旧书店的角落里发现了一本乐谱……
埃尔加的E小调大提琴协奏曲是这样一首曲子：它不适合失恋的人，不适合阳光灿烂的日子，不适合暴雨天气，不适合充当背景音乐，不适合心绞痛患者，不适合所有技术薄弱的大提琴手。看起来条件苛刻，不过，如果你只打算在大提琴协奏曲这一体裁中选择一首来听，我建议你把票投给埃尔加……
刚刚落幕的第57届格莱美，Aphex Twin的《Syro》获评最佳舞曲/电子专辑。格莱美是西方保守主流审美的核心力量，像Aphex Twin这样极具创新力的音乐家，也只有在媳妇混成婆，革命学成为统治学之后，才能够获得承认。基于此，真不知该为他感到高兴，还是惋惜……
胡德夫的故事很长，如果从台湾民歌时代崭露头角算起，中间满满几十年都是为少数族裔寻找失落尊严的奔波，直到近年才稍稍放下，终于有时间带着钢琴和弟子们到处唱歌，录制专辑。65岁白发老先生的大半生都过得非常简单且目标明确：对内心，追索永远芬芳的故乡；对故乡，努力做造福下一代的事……
最近我听了切利比达克指挥慕尼黑乐团的贝多芬第九交响曲。这是1999年百代公司出品的1989年3月17日的现场录音。整首乐曲用了78分43秒才得以完成。我感到这部大作品的任何环节切利比达克都交代得特别清楚，一是一，二是二，没加任何调料，仅是本真还原。但大多数乐迷们还是太受不了切利比达克的“慢”了……
这是一张太感人、太好听的CD，是我没有预想到的。这一代钢琴家，集毕生之修养，已达到一个全新的高度——无论是功力、演绎。其把握性，挖掘音乐内涵的深度与独到，都到了炉火纯青的境界，确实还是比年轻人更“深”一筹，让我们去听听这些真正的一代天骄们的演奏吧！
最近，对于古典音乐的“高层变动”，最为瞩目的恐怕就是西蒙·拉特接任伦敦交响乐团的音乐总监，2017年9月起，他就要走马上任接过捷杰耶夫的职务。伦敦交响乐团对于他欣然接受此职务表示惊喜过望，而拉特选择荣归故里，加上不久后将公布的柏林爱乐新帅人选，无疑是媒体焦点。
索科洛夫（Sokolov）多年没出CD了，这次见到DG公司于2015年出版发行的《索科洛夫在萨尔茨堡独奏会》的最新CD，真是喜出望外，太难得了。这场音乐会是2008年7月30日举行的，作为一张现场录音的CD，竟然到今年2015年才跟大家见面，真是难于面世，这不得不从索科洛夫其人处世说起。
作为一代人的情怀，我不想对张信哲否定太多，毕竟同期的歌手都不再发片，只有他还在把一部分从古董上回笼的钱任性地投入到专辑制作上，让我们还能听到他在发片的消息。说真的，张信哲就算唱一辈子抒情歌，我都不会用“过气”这样的字眼来评价他，因为对他这种努力的歌手而言，“过气”两个字有种粗暴的不尊重……
要说黑胶唱片对音乐爱好者的吸引力，可以码上好多字，这次要说的重点不在这里，而是挺俗的一点，那就是黑胶唱片的投资性。虽然很多乐友不愿承认纯洁美好的音乐欣赏、唱片收藏，竟然也可以是投资的对象。但是不可否认，一些眼光精明的收藏玩家，在收藏自己喜欢的唱片之余，还会以投资的方式进行筛选。那究竟怎样判断一张唱片的“钱景”呢？
用鲍勃·迪伦（Bob Dylan）自己的话说，“我和我的乐队现在做的，是把《美国情歌簿》（The Great American Songbook）里的歌从坟墓里挖出来，让它们重新回到阳光下。”于是，73岁的迪伦带着他的一支5人巡演乐队翻唱了弗兰克·辛纳屈(Frank Sinatra)曾唱过的十首歌……
CD这种在市场上存活了30多年的音乐载体，还能苟延残喘多久？人们似乎已经不去关心它了。爱乐者和收藏者关心的是哪些CD值得长久收藏。CD作为主流音乐录音载体大势已去，这是明摆着的。但它不会完全死掉，存活下来的将是那些一直坚持把CD当艺术品做的唱片公司。
胡德夫的故事很长，如果从台湾民歌时代崭露头角算起，中间满满几十年都是为少数族裔寻找失落尊严的奔波，直到近年才稍稍放下，终于有时间带着钢琴和弟子们到处唱歌，录制专辑。65岁白发老先生的大半生都过得非常简单且目标明确：对内心，追索永远芬芳的故乡；对故乡，努力做造福下一代的事……
友人从希腊旅游回来，送赠一张唱片给笔者做礼物，说道：“这是希腊音乐大师的作品，不知是否入得法耳，总算是好碟酬知音吧。”起初，笔者自认敝乡，前前后后把唱片封套摆弄了一遍，全是看不懂的希腊文，连作曲家的名字也没头绪。但那音乐，乍一听，就令人忘我投入：诗情，画意，动感，兼而有之……