每座音乐厅都是一所特殊的学校
音乐厅（Concert Hall）有狭义和广义之分。广义的理解就是提供音乐演出的室内场所。狭义理解是指功能性明确（演出古典音乐为主）、场地有极致要求的音乐演出与欣赏空间，它以维也纳金色大厅、柏林爱乐大厅、卡耐基音乐厅、三得利音乐厅、星海音乐厅等为顶级标准……
音乐演出
交响乐中的仪式感
第一次强烈体会到仪式感，当追溯到20年前率团赴荷兰演出的经历。阿姆斯特丹音乐厅是世界四大音乐厅之一，典雅精致的内部装潢，厚重深远的历史积淀，处处透露着对美的追求、对心的问询。开演在即的舞台入场处，古老的门板上嵌着两个铮亮铜把……
什么是古典音乐音乐会
真正的古典音乐会是没有电声扩音的，因为音乐会舞台上的乐器、唱法、作品，绝大多数都是在没有电的时代，为自然声学环境设计、研习、创作的，而流行演唱会正好相反。在自然音响环境中，任何音乐之外的声响都有可能影响音乐家的表演和听众的正常欣赏……
书摘：我该几时鼓掌
《我该几时鼓掌》是新近出版关于音乐会礼仪的译著。以世界一流小提琴家的有趣且富有教育意义的目光，关注音乐世界的幕后。作者丹尼尔・霍普活跃在国际舞台，曾多次带领室内乐团来中国演出。在书中作者带着我们从贝多芬时代追溯，探究古典音乐现场礼仪规则的起源……
掌声是最美的噪音
“古典音乐会的气氛应该可以变得更为随性，少一点呆板。”丹尼尔・霍普表示，对于莫扎特光芒四射的《“朱庇特”交响曲》或柴科夫斯基炫技的小提琴协奏曲，人们可以更平静地观赏，不要立即将第一乐章结束后的掌声视作不可原谅的风格不协调……
“新年音乐会”如何出新？
新年新气象，节庆乐要新。希望在新年这一特定的音乐需求旺季，各家能抓住机遇，以特色、风格、形式、手法的各出新招而创造出新年音乐会的新景观，推展出文化自信语境下的中国管弦乐发展的新境界。
欧美古音典音乐家如何打破“第四堵墙”？
世界上很多古典音乐团体都面临着相似的问题――观众日益老龄化、年轻观众不感兴趣、上座率下降、社会捐赠和赞助减少等。近年来，古典音乐界都在为吸引年轻观众而苦苦努力，一部分古典音乐工作者已经独立地进行了各种形式的实践。
“断片”的片断
音乐会“断片”说来也是个历史悠久的话题了。世界上不乏音乐会断片，断片，也就是一场音乐会在演出进行时被突然打断的情形。音乐会断片虽然不太常见但不乏先例。历史上有一些著名的断片现场足成经典，比如托斯卡尼尼的告别音乐会……
古典明星生病了怎么办？ 明星体制扼杀古典音乐的未来！
旨在为音乐季的门面添光加彩的明星机制，早已一败涂地。在明星世纪的第二个十年，只有三位小提琴家成功地成为家喻户晓的名字。如今一个也没有了。音乐会的蛋糕上几乎所有的樱桃都消失了。在焦虑和衰落的年代，观众老龄化，艺术家提前三年订演出计划，古典音乐行业完全依赖于一小撮被证明有票房实力的艺术家……
音乐家，你的舞台在哪里？
作为一个优秀的职业音乐家，谁都希望能上台，谁都希望有音乐会，谁都希望靠音乐会扬名和挣钱。舞台固然重要，但最重要的是有真正的听众。靠花钱租音乐厅或靠关系开音乐会，都是被动的。有听众，自然就有舞台，而且这听众还不能是来捧场的，必须是来欣赏你的音乐和你的艺术人格的，仅靠捧场的听众长久不了……
音乐会票价真的太高吗？
平时总抱怨音乐会票价太贵的人，其中有相当一部分是从来或极少看音乐会的。很多人就算20元一张的公益音乐会门票都不愿买，只有免费的演出他们才会来看热闹。他们喜欢的并不是音乐，而是任何免费的东西，就像有些人家的柜子里囤积了大量酒店卫生间里的免费牙刷、梳子一样。而那些真正经常花数百元购票……
