每座音乐厅都是一所特殊的学校
音乐厅（Concert Hall）有狭义和广义之分。广义的理解就是提供音乐演出的室内场所。狭义理解是指功能性明确（演出古典音乐为主）、场地有极致要求的音乐演出与欣赏空间，它以维也纳金色大厅、柏林爱乐大厅、卡耐基音乐厅、三得利音乐厅、星海音乐厅等为顶级标准……
音乐会
乐・影系列：珠玉难掩
俄罗斯有一句人尽皆知的谚语：“没有理由的笑容，是愚蠢的象征。”的确，当我们身处莫斯科或圣彼得堡热闹街道，不难发觉其中大部分男女神情严肃，绝少人乐意对身旁陌生人露出哪怕一点笑意。然而，这样一群“吝惜微笑”的人们，在十年前上映的电影《音乐会》中，竟被描画为乖张另类、洋相百出，让人忍俊不禁……
什么是古典音乐音乐会
真正的古典音乐会是没有电声扩音的，因为音乐会舞台上的乐器、唱法、作品，绝大多数都是在没有电的时代，为自然声学环境设计、研习、创作的，而流行演唱会正好相反。在自然音响环境中，任何音乐之外的声响都有可能影响音乐家的表演和听众的正常欣赏……
书摘：我该几时鼓掌
《我该几时鼓掌》是新近出版关于音乐会礼仪的译著。以世界一流小提琴家的有趣且富有教育意义的目光，关注音乐世界的幕后。作者丹尼尔・霍普活跃在国际舞台，曾多次带领室内乐团来中国演出。在书中作者带着我们从贝多芬时代追溯，探究古典音乐现场礼仪规则的起源……
掌声是最美的噪音
“古典音乐会的气氛应该可以变得更为随性，少一点呆板。”丹尼尔・霍普表示，对于莫扎特光芒四射的《“朱庇特”交响曲》或柴科夫斯基炫技的小提琴协奏曲，人们可以更平静地观赏，不要立即将第一乐章结束后的掌声视作不可原谅的风格不协调……
唱片与音乐会
但凡经常上些网上音响论坛的人都会经常遇到这样的激烈辩论，究竟是在家听唱片好，还是去音乐会听演奏好。比如有一“匪兵甲”在说自己的音响设备如何如何了得，听到了啥啥啥的，正说到得意处，就会杀出一个“匪兵乙”来：“好什么好，你家设备再好，能比得过去现场听音乐会吗？那是真声……”
听音乐会刷手机的“正确姿势”
在未来我们必然将看到越来越多的交响乐团拥抱新科技，古典音乐也会与新科技结合走进千家万户，交响乐团的演出将不再只是身居音乐厅的高大上音乐，而是通过与个人移动设备的结合，成为和善亲民的大众化音乐……
古典音乐网站Bachtrack 2014年排行榜评
音乐作品和音乐家排行榜是流行音乐盛行之后的产物，它一方面是市场调查的结果，同时也是热门产品购买指南。而古典音乐“排行榜”则没有什么实质上的意义：首先它的结果一般很少有悬念，特别是在作品方面，经典作品不会因为排名第一或第一百而影响乐迷对它艺术价值的判断……
海外新春音乐会――由热闹变为常态
欧美交响乐团举办中国新春音乐会一旦成为惯例和新的传统，此举最大的契机是华人作曲家的交响乐作品有机会得到真正意义上的推广。过去那种国内乐团“走出去”演几首中国作品，就好比外国的中餐厨子来中国做几道自创新菜，中国美食家也就尝个新鲜说一堆赞美的话，但多半人走菜凉上不了国内饭店的餐桌……
2015古典乐坛新常态
走过2014年的古典乐坛，在经历了全球金融危机的大萧条之后，痛定思痛开始在危机中寻找新的出路。从去年欧美院团和相关剧院的一些举措中可以看出，2015年的古典乐坛可能出现一些新气象：瘦身、户外歌剧受追捧，高科技、手机应用进乐团，跨界混血了古典，音乐会现场更随意，艺术家、观众更多互动……
中国古典音乐市场“五问”
音乐，作为学习与研究的对象，它是一门艺术；作为在市场上获取利润的主体，它就是商品。艺术有艺术的标准，商品必须遵从市场需求和市场规律。否则，没有艺术标准的艺术就是没有价值的艺术，没有市场的商品就是废品。即便是纯粹的娱乐，它一样是有娱乐标准和市场规律的。我们搜寻一下每年全国各地音乐厅上演的音乐会节目……
音乐会票价真的太高吗？
平时总抱怨音乐会票价太贵的人，其中有相当一部分是从来或极少看音乐会的。很多人就算20元一张的公益音乐会门票都不愿买，只有免费的演出他们才会来看热闹。他们喜欢的并不是音乐，而是任何免费的东西，就像有些人家的柜子里囤积了大量酒店卫生间里的免费牙刷、梳子一样。而那些真正经常花数百元购票……
传统音乐文化视野中的“胜芳现象”
我们徜徉在胜芳古镇街头，既可以从沿街铺面霓虹灯、电视、穿梭的高档汽车感受现代文明的气息，也可以从当街的多幅配合当下政治宣传的大标语中感受国家意志的存在，与此同时，我们也深切感受到传统文化的厚重以及当地人对祖宗留下的文化是何等挚爱。古镇小桥流水，镇外厂房高楼，正是在这种交相辉映的对比之中，构成一幅和谐的生活画卷……
谁来拯救被边缘的中国传统音乐？
本文的作者是一名普通的乡镇小学教师，土生土长于距北京120公里的河北省霸州市胜芳镇。已有2500年历史的胜芳古镇，经济富庶，文化积淀深厚，以中国传统音乐、武术、花会等为代表的文化传统整体保存完好，一个小镇即拥有两项国家级非遗项目，被学者们称之为北方民俗的“活化石”。难能可贵的是，在胜芳有一批热爱传统文化的年轻人……
音乐会在我们的时代
这是一种在音乐家的输出和听众的输入、反馈过程中的一种创造性交流：音乐家手挥目送，随类赋形；听众则心有灵犀，随机应感。当两者之间的距离渐缩渐短，甚至接近于合为一体的时候，那种如诉如慕，如醉如痴的情境，不是DVD、CD这类音乐复制品所能给予的。其个中滋味，只有身历其境者才能够体会，所谓“爱过方知情重，醉过方知酒浓”，音乐现场……
周海宏音乐入门讲座（三） 关于音乐会礼仪
首先我要强调，音乐就是听觉的艺术。你长了这么多感觉器官，每一种感觉器官受它美的感官愉悦、感官享受的需要；相对应的，人们创造了各个艺术门类，音乐就好比是耳朵的“美餐”。大家想想，美食的欣赏方式是什么？一盘东坡饺子端出来了，你马上会想这里面有什么思想内涵我怎么没吃出来吗？不用想那么多，享受味觉的美就是美食的欣赏方式，体验纯粹听觉的美就是音乐的欣赏方式……
乐章之间能否鼓掌
眼下，听众都知道要在音乐会中保持安静，乐章之间不能鼓掌。但汉密尔顿回顾19世纪与20世纪初的音乐会活动却并不如此。他引用贝多芬的话：“寂静并不是我们艺术家所想要的，我们想要的是掌声。”肖伯纳曾经写道：“诸如李斯特与安东・鲁宾斯坦那样的演奏大师，如果听众没有在乐章之间鼓掌，他们会觉得受到了冷落”……
