梅纽因:在混乱的世界里,他是一束光
固然,很多古典音乐大师都是伟大的人道主义者,大提琴家卡萨尔斯也是当之无愧的反法西斯战士,但梅纽因一生中不仅以伟大的音乐,还以最为人道主义的精神慰籍着这个世界,他就是混乱世界中的一束强光。前英国首相布莱尔曾经说……
固然,很多古典音乐大师都是伟大的人道主义者,大提琴家卡萨尔斯也是当之无愧的反法西斯战士,但梅纽因一生中不仅以伟大的音乐,还以最为人道主义的精神慰籍着这个世界,他就是混乱世界中的一束强光。前英国首相布莱尔曾经说……
如果以当代钢琴的标准,18世纪管风琴以外的键盘乐器都是有“缺陷”的(从音乐史的角度,不存在有缺陷的乐器,只有有缺陷的作品),无论是羽管键琴,还是击弦古钢琴,如果与现代钢琴相比,音域窄、音量小、高音区缺少连贯性、低音区音色贫弱……
王之炅是俞丽拿的得意门生,在刻画《梁祝》的气质、音乐性格方面,俨然成为新一代的表率。但她在演奏中呈现的简练,却并不很注重于描摹“越剧的”余韵。或许可以说,倘若某些国外的演奏者想要学习该作,那么参照俞丽拿的演奏,那种本土的韵味恐怕是他们无法学会的……
谈音乐的书假如读起来有教科书味道,不免乏味,《小提琴的荣光》这本书,我是多亏一位因《读书》而神交的乐友远迢迢从蜀中买寄才读到的。才读《前言》便像听到一曲感情要流溢而出的提琴小品,而且是像克来斯勒那样用浓烈的揉指在演奏的……
无论是独奏家还是顶级管弦乐团演奏家,我认为不存在谁比谁更好的命题,只有更好的努力方向。许多管弦乐团的演奏家也经常转换角色参加独奏并录制个人专辑,所以这也不是两套相互排斥的技能,只是专业化方向有点不同……
小提琴家黄蒙拉自认为是一个传统又保守的人,然而保守如他,这两年也做了一件让业界侧目的创新事。2017年,黄蒙拉在国内首创用“弦乐四重奏”替代传统“交响乐团”来合作小提琴协奏曲……
俄罗斯小说家巴别尔在《敖德萨故事》里写道:“雅沙・海菲兹是在我们的城市里开始其音乐生涯的。”他接着说出了作为小提琴神童的海菲兹在敖德萨的出场价格,每场八百卢布,一个月十五场,能挣一万两千卢布。可见当年的海菲兹,是作为犹太儿童的偶像出现在巴别尔的世界里的……
每一个人都有自己的鉴赏力,爱因斯坦表达了他对古典音乐的个人意见。相比,爱因斯坦个性鲜明的乐评,其实,我更欣赏他对音乐与生活的热爱。
说到摄人心魄,没有哪一件乐器比得上小提琴了。只要看过电影《辛德勒的名单》的人,恐怕都会为以色列小提琴家帕尔曼演奏的那段主题音乐而动容。电影配乐当然不属于古典音乐的范畴,不过人们能够借此领略到小提琴作为西方器乐领域超级明星的无可比拟的艺术感染力。
小提琴是伴随我最久的乐器。儿时就看到父亲在拉“沉思”或者“梦幻”,甫上小学就被逼着在家“锯木头”。大概在大学期间就有意识地将能知道的小提琴协奏曲录音收集齐全,一方面为了孝敬老爸,另一方面当时的音乐接受能力也仅限于此。海菲茨、奥伊斯特拉赫、梅纽因,是我早期爱乐阶段的小提琴之神,至今仍然如此……
贝多芬的两首小提琴与乐队浪漫曲是贝多芬作品中极为特殊的两首作品。贝多芬为何创作这两首浪漫曲?迄今只有各种猜测。有音乐学家猜测,可能是贝多芬为他原本打算创作的另一首小提琴协奏曲――《C大调小提琴协奏曲》写的慢板乐章。如果事实真的如人们所猜测那样,那么,这两个慢板乐章为什么会是两个不同的调呢?
我喜欢梅纽因,在于他的小提琴艺术有一种对人类文明的关照,与来自西方文化传统的深厚人文主义情怀。也许,他在小提琴的技术上是个有瑕疵者,与他同时代的小提琴大师以及这个世纪最新涌现的小提琴手,都要比他高超。但在人文主义退场,消费文化催育物质浪漫主义的当下,有哪一种琴声像梅纽因那样给予我们温暖与挚爱呢?
美国导演斯皮尔伯格的电影《辛德勒名单》,让以色列小提琴家帕尔曼名声大噪。片子的主题曲如泣如诉,感人至深。在古典音乐只有借助影像或娱乐的强力才能为今日的消费主体――大众熟悉的境况下,帕尔曼无疑是个幸运儿。电影上映之后,他的出场价水涨船高;有媒体爆料,他曾经是世界范围内商业价值最高的小提琴家……
两只披着中国彩衣的蝴蝶,轻轻地飞到小提琴上,在四根银弦上跳舞,这一跳,五十多年光阴如白驹过隙。小提琴协奏曲《梁祝》的曲作者之一陈钢说:“在一个纯情的年代由两个纯情的年轻人写了一首纯情的作品。”其实,它是一个民族对爱情与人性的盛大礼赞,是“苦难与光荣”共同铸就的不朽神话……
台湾诗人余光中写了很多思乡的诗歌,但世界华人能记住,会背诵的只有他的《乡愁》。一首《乡愁》揪得华人心痛一辈子。流落到美国的中国著名作曲家马思聪,他把一生的泪水和思念,都揉进在疼痛的思乡音符里,一首《思乡曲》就是他疼痛病根。马思聪生前说过:“我要把每一个音符献给祖国。”
早逝的小提琴天才迈克尔・拉宾是一个在音乐演奏史抑或天才成长史上永远不可遗忘的话题。拉宾所成就的一切就像上帝的安排,不多不少,恰如其分,肉体的生命和艺术的生命一样短暂,所以便加倍发光,就像他的小提琴演奏音量,通过录音的加工,总要两三倍于实际演奏的现场音量……
将安德烈・里欧归类于古典音乐可能不少人会心存异议,但他常年头顶“最赚钱的古典音乐家”头衔却也是不争的事实。权威的美国公告牌将安德烈・里欧的2011年及2012年巡演都列入了世界年度十佳热门巡演,同列其中的还有Lady Gaga、U2乐团和麦当娜等。而在2013年场地全球艺人巡演收入榜上,里欧排在第二十的位置上……
十八世纪上半叶正是斯特拉迪瓦里对乐器制作的痴迷达到巅峰之际,而此后的一段时间也是另一位制琴大师朱赛佩・瓜奈里・德・杰苏(俗称吉苏・瓜奈里)职业生涯的黄金期。他们制作的成品琴在今天看来无论从精美工艺和独特音色方面仍然无与伦比,更是无法超越,似乎小提琴作为器物的最高境界已经到此为止了……
出生于南非,成长于伦敦,持爱尔兰护照,目前定居德国,丹尼尔・霍普的个人故事的复杂程度就已足够拍一部好莱坞电影。他姓霍普(Hope),在英语中意为“希望”,于是西方评论界说,他给古典音乐带来了希望……
如果让小提琴家戴维・嘉雷特(David Garrett)来上海走一场T台秀,那围观他的粉丝可能会更多。见到嘉雷特之后,你会想起丘吉尔对费雯丽的评价:她有如此的演技,何需有如此美貌;她有如此美貌,又何需有如此演技。今年2月27日晚,戴维・嘉雷特的“摇滚交响曲”(Rock Symphony)上海音乐会门票被黄牛炒到2000左右……
一曲《梁祝》,绕梁半个多世纪。当年短发、蓝裙,就像蝴蝶般从弦上轻盈起飞的首演者俞丽拿,转眼已过花甲。面对记者的采访,俞丽拿平静如常:“不论何时何地演奏《梁祝》,都是一样的情怀,祝英台在我的心里。”说罢,忽然来了兴致,操琴开弓:恍惚之间,彩蝶仿佛从她的弦上飞出,《梁祝》之美得到了释放……
为纪念小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》首演53周年,数码多为大家特别奉上由上海交响乐团提供版权的“梁祝协奏曲”录音,由著名小提琴独奏家、《梁祝》首演者俞丽拿担任独奏。小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》是何占豪与陈钢的作品,完成于1959年……
宁峰有不少传奇故事:1999年在伦敦皇家音乐学院学习的时候,大师梅纽因听了他的小提琴演奏,非常欣赏,在去世前5天给他写了推荐信,这也是大师去世前最后一封信件;2003年,他在皇家音乐学院学习5年后,成为该学院200年历史上第一个毕业音乐会上全体老师给予满分的学生。尽管宁峰自己解释,当时的场面有“开玩笑”的性质……
来自挪威的2L公司在2010年3月,正式发行纪念挪威小提琴演奏家、作曲家、探险家,奥雷・布尔(Ole Bull,1810-1880)的小提琴音乐会高清音频专辑。专辑的FLAC 24bit版在2月初率先上市,SABD和SACD双碟版光盘将在3月上市,在中国地区的代理商是香港的Naxos。作为PCHifi的玩家,当然还是可以去2L公司的网站下载这张专辑,专辑24bit/192KHz单首价格在4美元左右,整张专辑价格24美元。
小提琴是最具表现力的乐器之一,演奏技巧极其丰富,作曲家们经常用以引发作品的基调。小提琴在交响乐队中,分为第一小提琴和第二小提琴。第一小提琴常担任乐曲的主旋律,第二小提琴则担任乐曲主要声部的和声伴奏。此外,小提琴也常在室内乐和小品中常用于独奏。近年来,小提琴又成为当代流行乐和爵士乐的当家乐器之一。