《留声机》杂志选出的史上最伟大的50套贝多芬作品唱片
2020年2月7日，英国的《留声机》杂志网站更新了“贝多芬最伟大的50张唱片”的清单。一直以来，《留声机》杂志都有为古典音乐入门者建立一套唱片清单，如“最伟大的50张莫扎特的唱片”等，到了2020年，《留声机》杂志率先更新了贝多芬的清单，旨在让古典乐迷在贝多芬年快速了解认识贝多芬的主要作品……
唱片推荐
多拉蒂：为“发烧”录音而生
2006年，为纪念多拉蒂百年诞辰，DECCA唱片公司出版两套专辑：一为MERCURY牌子的五张，一为DECCA牌子的六张。前者当然都是已发行过CD的“绝世名版”，后者则主要以“首版CD”的珍贵录音组成……
理查・斯特劳斯初听入门
推荐理查・斯特劳斯总是一件颇担风险的事情，因为无论作曲家生前身后，讨厌他的人都不在少数。我是一个经常被他音乐感动的人，即便我明明知道他的音乐大多是在有意识地赚取感动，我也心甘情愿地甘之如饴，就算流下激动的泪水也并不觉得有何尴尬……
瓦格纳歌剧中的管弦乐
瓦格纳歌剧中的管弦乐一般分成两个系统：一为所谓“无词的《尼伯龙根的指环》”，多为场景音乐，一为《指环》以外的其他各剧的序曲和前奏曲。前者代表了瓦格纳音乐语言的最高境界，所有最重要的“主导动机"都可在其中找到，后者结构相对较完整一些，更可看出瓦格纳音乐创作的清晰轨迹……
名副其实的绝唱
1930年代中期，普罗科菲耶夫回到阔别已久的苏联，未几应邀为蒙太奇大师爱森斯坦的电影《亚历山大・涅夫斯基》创作配乐。影片以这位十三世纪俄罗斯民族英雄的传奇为题，他既领导人民反抗蒙古和鞑靼人的奴役，又击退十字军的入侵……
阿格里奇：艺术直觉胜于一切
阿格里奇的行踪并不神秘，音乐会、唱片依然高产，但她还是给人谜一般的魅力，原因便是她强大的艺术直觉。这种直觉使得阿格里奇总是在演奏中掌握先机，宛如一场球类比赛的跑位，听众始终会感觉到她快人一步的出众意识……
幻想交响曲》录音推荐
我的至爱交响曲是布鲁克纳，还可能有贝多芬、勃拉姆斯、舒伯特和马勒，但是我最常听柏辽兹的《幻想交响曲》却有好多理由，最具说服力的是它乃我青春期的“圣经”。我所推崇的《幻想》随着岁月的更替，竟有不下十个版本爱不释手，常听常新……
勃兰登堡协奏曲》录音推荐
约翰・赛巴斯蒂安・巴赫内心虔诚，却在现实生活中表现得相当世俗，人们往往专注于巴赫音乐的神圣感和自然性中隐藏的超级逻辑，而忽略他作为作曲大师所展现的丰富技能。在我看来，如果要了解巴赫时代世俗音乐的高度，《勃兰登堡协奏曲》毫无疑问必须给予重视，它是巴洛克器乐的万花筒……
勃拉姆斯的萧瑟柔情 [交响曲录音推荐]
十几年前曾经写过一篇勃拉姆斯唱片收藏，内容面面俱到，越写越长，大有爱屋及乌之嫌。一直以为写唱片的版本需要不断开阔的眼界，见多识广是应备的素质，同时还要与时俱进，不断修正自己的观点……
“新世界”之外的德沃夏克
大众对捷克作曲家安东宁・德沃夏克的认知一直存在吊诡现象。受前苏联音乐史论影响，我们总是戴着“民族乐派”的过滤镜去看待他，就像以此眼光去看待俄罗斯的柴科夫斯基一样。然而我们所知最多的德沃夏克又偏偏是他在美国期间写下的第九交响曲“来自新世界”和B小调大提琴协奏曲……
一张私人的华语音乐榜单，想翻白眼想下单的都有
2015年刚刚过去，如果用一个下午来回味这一整年的华语流行音乐，有无病呻吟的、让人想翻白眼的华语专辑，也有让人想立刻收藏的良心之作。送上一个私人的华语音乐榜单：该吐槽的尽管吐槽，该下单的请下单……
比TOP10多一张的私人2015年度唱片榜
这份私人年度唱片榜单不分类型，不分国别，不排名次。也排除了初听觉得惊艳却不耐循环的（比如麦浚龙的《Addendum》），广受好评却没有达到心里标准的（比如Adele的《25》）。剩下的，都曾反复循环过。如果你能认同我们的耳朵，欢迎推荐你的年度大碟。
霄汉的2015年度唱片
来说说2015年出版的那些令我印象深刻的古典音乐唱片吧。请注意，评选这些唱片的标准完全凭我主观的喜好来确定。推荐包括年度最佳唱片、年度最佳管弦乐、年度歌剧、年度室内乐、年度钢琴独奏、年度非钢琴器乐独奏、年度早期音乐在内的八套唱片。
小约翰・施特劳斯的圆舞曲和波尔卡作品录音版本比较及推荐
尽管小约翰・施特劳斯去世已经一百周年了，但他创作的圆舞曲和波尔卡至今还魅力无穷。这些当初只为舞厅创作的音乐由于其节奏型的生动变化，强弱力度和自由节拍的巧妙运用以及乐谱的精美之极已经远远超越了舞蹈格局的限制，从而确立了它们在音乐厅的地位，成为指挥大师们的演奏曲目……
云端上的光芒 浅谈布鲁克纳的交响曲创作与优秀演绎
布鲁克纳无疑是不容易接近的，他与绝大多数人之间，隔着最好的标枪选手所能达到的射程。有时，他的作品甚至比马勒还要费解和耗神。能够完整地欣赏一首布鲁克纳的交响曲而不产生烦闷感，意味着你的欣赏品位已不局限于悦耳的旋律或某种寄情式的共鸣。
2015年上半年十张有趣的内地唱片
新音乐产业观察挑的专辑，既不看销量，也不看质量，而是看唱片的“有趣”度：作品有趣、艺人有趣和唱片背后跟新音乐产业动向相关的有趣。新音乐产业观察毕竟是一个产业号，我们选出来的专辑必然不会是传统的“十大唱片”。老规矩，排名不分先后左右忠奸。
五套唱片，讲述西蒙・拉特的五段“音缘”
最近，对于古典音乐的“高层变动”，最为瞩目的恐怕就是西蒙・拉特接任伦敦交响乐团的音乐总监，2017年9月起，他就要走马上任接过捷杰耶夫的职务。伦敦交响乐团对于他欣然接受此职务表示惊喜过望，而拉特选择荣归故里，加上不久后将公布的柏林爱乐新帅人选，无疑是媒体焦点。
从李健的唱片展示了解有品位的音乐人听什么
在本季《我是歌手》第四期的一段VCR中，有一段是在音乐人李健的家里拍的，小小展示了他的唱片收藏，他略微介绍了7张，并说：“对原创音乐人来讲，看他听什么唱片看什么书，基本就能了解这个人。”如他自己所说，从南非流行乐队、加拿大流行爵士歌手，到“披头士”和莱昂纳多・科恩，李健的音乐品味是挺杂……
2014年度精彩唱片
在我唱片架的触手可及处，总是堆放着一年中收集来的新唱片，便于随时取下欣赏。元旦假期中照例将它们各自归位，以便虚位以待，迎接更多新成员的到来。与其说整理，倒不如说更像是个回顾的过程，从中选出十二张（套）可圈可点之作，视为自己的“年度最爱”与大家分享……
由杜阿多爱上科莱里
某年在北京天桥剧场连看两场西班牙国家舞蹈团的演出，除了编舞大师杜阿多创编的那如行云流水无迹可求的自然人性之舞外，于我印象最为深刻的便是古乐大师约尔迪・萨瓦尔的舞蹈配乐。我因杜阿多而迷上萨瓦尔，因杜阿多与萨瓦尔而爱上意大利巴洛克作曲家科莱里……
我的2014年度十大古典唱片
年终岁末，回顾即将逝去的一年，总有一些事情会令人心潮澎湃。回顾过去一年，古典音乐唱片还正经历着受众老化和市场萎缩的状况，以网络为手段的泛文化也在分流着原来带着高贵血统的古典音乐的新增受众。其实乐迷从这两年起，即使不接触实体的唱片，借助网络都能消费高质量的古典音乐产品……
莫扎特的交响曲指南
莫扎特到底写了多少交响曲？这是音乐学者争论不休的问题。作为爱乐者，收唱片“求全”是一种路数，缺几首也未尝不可，更何况那些缺的都是真伪难辨的只鳞片爪，听也可，不听也可。就目前市场流通的版本看，克利斯托夫・霍格伍德指挥古代音乐学院乐团的版本是最全的……
他们的“老柴” 柴可夫斯基交响曲及管弦乐唱片推荐
柴可夫斯基的音乐是父辈的最爱，也是我儿时的启蒙。听音乐的日子久了，伴随着愤青岁月的逝去，便开始对情感外露的“老柴”敬而远之。尽管从不把他当作最好的作曲家，但是对每一个能发现的版本兴致不减，此乃“情结”的余音，非理智所能左右……
重听贝多芬 交响曲录音版本推荐
一旦进入贝多芬的世界，对音乐最赤诚、最朴素的爱顿时如春天回归，多半生的聆乐记忆纷至沓来。怎能忘记禁锢年代的托斯卡尼尼的“快转黑胶”？怎能不感恩卡拉扬上世纪60年代版的“宝丽金”盒带周而复始日复一日地被听到停转？还有瓦尔特的“哥伦比亚”交响乐团在第一时间的故意错过……
阿巴多十大经典唱片及影碟推荐
如果说是卡拉扬那代指挥家奠定了音像制品的发展方向，那么阿巴多则是受益于这一科技进步的典型代表。从他的艺术生涯一开始，音乐厅和录音室就一直是他辛勤耕耘的领域。通过回顾他的录音和录像制品，我们不仅能重温他过去的辉煌，也能看出他的兴趣所在以及艺术追求……
肖邦诠释新境 五款肖邦作品新唱片赏析
在笔者看来，肖邦的音乐之所以能如此深入人心，成为人们谈论的永恒话题，其优美的旋律、发自肺腑的情感流露与诗一般的意境是最重要的原因。为纪念这位受人热爱、尊敬伟大的音乐家，今年各大唱片公司纷纷推出了各种形式的肖邦作品集，而我也挑选出几张较具个性和新意的肖邦作品的新录音中，与大家分享……
肖邦音乐作品录音唱片推荐
为了纪念肖邦二百周年诞辰，我在春节假期每天猛听各路钢琴名家录制的肖邦作品唱碟。本文算是一篇聆听报告，但我的对象却不是专家，而是喜爱肖邦的乐迷。普通乐迷喜爱肖邦的原因是他的旋律优美动听，而钢琴专家则从肖邦的各种曲式……
2009年最钟爱的十张古典乐CD唱片
虽然近年来古典音乐唱片业一直不太景气，但平心而论，在各大唱片公司发布的新唱片中还是不乏一些值得推荐的精品，2009年同样也不例外。为此我们特别邀请来自上海的著名乐评人李严欢先生撰写了这篇文章，他从环球、EMI、SONY这三大品牌09年度推出的众多古典乐新碟中，精选出自己最为钟爱的十张予以详细介绍和品评……
